January, 2019

Yvonne Domenge, Clytia, 2000, Steel. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

The sculptor invites us to look at that crossroads that would seem to not exist between science and art. Clytia is a monumental sculpture that is located halfway between the professional and high school areas of the Tecnológico de Monterrey at “Estado de México”, next to the tunnel that leads to the parking lots is the geographic center of the campus. Clytia in Greek mythology was a nymph of the sea who had fallen in love with Helios, realizing that he did not love her Leucótoe, took revenge. The gods, knowing it, turned it into a heliotrope. The title of the work adduces a sea creature that is ethereal, and its ungraspable love.

-Carlos A. Molina

February, 2019

Christopher Columbus, De Insulis nuper in Mari Indico repertis (Columbus' Second Letter), 1494. Salvador Ugarte Fund, "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

The document “De Insulis nuper in mari Indico repertis” consists of the second letter of Christopher Columbus. Its title translates to “The islands have been recently discovered in the Indian Sea”. This letter is addressed to King Ferdinand and Gabriel Sánchez, and is a Latin translation of the first letter describing what happened on the voyage of discovery. The letter was printed in several copies in Basel, Switzerland. This safeguarded copy in the Library of Special Collections “Miguel de Cervantes Saavedra” is preceded by the “Baetic History” of Carlos Veradi, whose printing date is April 21st, 1494. The importance of this material lies in being one of the first best-sellers of the time, through which the news of the discovery of the New World could spread, since the Latin version was the most circulated document across Europe as of its publication.

March, 2019

Leonora Carrington (1917-2011), Two figures with crows, n/d, Lithography 62cm x 47 cm GRA / 273. Campus Estado de México. D.R.©  Leonora Carrington/ARSNY/SOMAAP/México/2023. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

Leonora Carrington was a descendant of a wealthy English family. Fleeing the terrible situation experienced after the capture of his partner, the surrealist painter Max Ernst, in World War II, she arrived in Mexico in 1942. Her work, considered surrealist, is loaded with the iconography of the Celtic tradition, modern literature English, and the indigenous folklore that she met in Mexico. This lithography portrays two figures that converse with crows that accompany them. The contrasting colors, from the nebula to the background, suggest a cave or a covered forest, and have an emblematic charge: both peculiarities of the painting are not incidental or decorative. Her work is committed not to reveal the keys to decipher and freely associate figures, motives, memories, and colors.

April, 2019

Cuaderno de Memorias y sus aforos (manuscript), 1767. Historical Archive Fund of Real Caja de Zacatecas, 1576-1936. Collection of the Society of Friends of Zacatecas, A.C. on loan to Tecnológico de Monterrey©. Memory of the World Registry of Mexico, UNESCO, 2021. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

The value of a good for the payment of rights was a tax that was charged to the merchants for the products and merchandise that they brought into the cities, in this case Zacatecas. In the “Cuaderno de Memorias y sus Aforos” of 1767, the products and merchandise that entered to the city during that year, were registered. The annotations drawn up by the royal officers for the collection of the alcabala (tax for any product, merchandise, rent or trading in a city), were very prompt, since they append: day, month, merchant, quantity of products or merchandise per registration, price, the total of the product or merchandise and by last, the tax that had to be paid. All the sheets of the “Cuaderno de Memorias” are initialed or signed by the royal officer.

This document is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/638080

May, 2019

Irma Palacios, Memoria en bronce, 1995. Bronze cast by lost-wax (110 x 90 cm diameter). Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

The artist from Guerrero was born in 1943, from a young age was part of the group of creators after the rupture, who were interested in a more lyrical and international type of art, and sought to eliminate the pretensions of the movements or groups of the 60s and 70s. The work of this artist, belonging to the collection of the Tecnológico de Monterrey, Memory in bronze, is interwoven with touches of lyricism and architectural structures, which force her to see almost hidden. The work presents a large body that appears to be stone, and two small masts that simulate branches of a tree. Her work has been cataloged as part of lyrical abstractionism, where the most notable precedent in our country was the artist Lilia Carrillo.

June, 2019

Gustavo Aguilar Beltrán, Fachadas de Textiles de Sonora, S.A., 1945. Gustavo Aguilar Beltrán Archive. Campus Sonora Norte. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

Textiles Sonora was a project promoted by the Rivero Solano brothers and designed by the architect Gustavo Aguilar Beltrán in Hermosillo, Sonora in 1945. This would become one of the most important cotton manufacturing factories in the country and would open many opportunities for economic growth in the region through the manufacture of local textiles. This image is part of the Fund of Arch. Aguilar Beltrán.

August, 2019

Yolanda Andrade, El niño y el infierno, 1985, Gelatin Silver, 22 x 30 cm. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

The rate at which Mexico City and Metropolitan zone grew up after the 70's and until the earthquake in 1985, date this photo was taken, was absolutely unexpected. The little boy which challenging look imprecate us since “El niño y el infierno”, taken by Yolanda Andrade (n. 1950), is one of those Mexicans of that apparent underworld. Her practice has always taken place at the streets, portraying the everyday life, teaching her students to look at bias, to see again what happens unnoticed daily. Andrade was a photography teacher at the Tecnológico de Monterrey. There, she taught to look and match statements about challenging conditions in the present with the construction of possibilities for the future. This work is in shelter at the Tecnológico de Monterrey in the State of Mexico - Carlos Molina

-Carlos A. Molina

September, 2019

Manuel Maples Arce (illustrated by Jean Charlot), Vrbe. Super-poema bolchevique en 5 cantos, Mexico City, 1924: Andrés Bota and Sons Publishers.  Porfirio Martínez Peñalosa Fund. Campus Querétaro. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

Vrbe, written in 1924 by Manuel Maples Arce, is the most representative work of stridentism – leading avant-garde artistic movement in Mexico. This literary work adopts ideas of soviet socialism in the early 20th century and, at the same time, an aesthetic expression related to European avant-garde. It first edition was published in Mexico City and it has illustrations made by the French painter Jean Chariot. A copy of this edition is part of the Porfirio Martínez Peñalosa Archive, which is protected by the library of Queretaro campus.

October, 2019

Arnaldo Coen, El sonido que disgrega, n/d, oil on canvas, 80 x 100 cm. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

Arnaldo José Coen Ávila (n. 1940) has worked diverse disciplines, wondering how are they distinguished from each other. He innovates in the media by adding technology to the practice of painting, making graphic descriptions about he structure of musical pieces, creating sculptures and making interventions in various museographies. El sonido se disgrega (The Sound Breaks Up), speaks of light beams that come and go from the surface of the painting to our eyes, decompose in a myriad of colors and remind us that the images we relate to music work in a very similar way: causing our perception to sharpen by noticing three dimensions.

-Carlos A. Molina

November, 2019

José Guadalupe Posada (1852-1913), Skulls from the heap no. 8, 1910. Zincography, 36 x 26 cm. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

José Guadalupe Posada (1852-1913) was an engraver, draftsman and illustrator of the late nineteenth and early twentieth centuries whose practically anonymous work has become part of the imaginary of "the Mexican." He was born in Aguascalientes, studied drawing at the Municipal Academy of Drawing in Aguascalientes and at sixteen years old he entered as an apprentice to the lithographic workshop of Trinidad Pedroza. At the end of 1888 he moved to Mexico City, to collaborate in the newspaper La Patria Ilustrada de México, where he learned the techniques of lead and zinc engraving. He worked in other workshops, however, his collaboration with the printing press of Vanegas Arroyo, with which he made the Calaveras del heap. These were loose sheets that portrayed the famous calaveritas written in verse, with which allusion is made to death in a wry and mocking way, taking advantage of historical or recent situations. In this image we appreciate a skull of a peasant and revolutionary, who holds a bottle of brandy, and who carries a serape. The verses tell the different situations of local people, the baker, the butcher, the pulquero, the shoemaker, however, the mention in two stanzas of Francisco I. Madero stands out.

December, 2019

Antonio de Salazar, Villancicos que se cantaron en la Sancta Iglesia Cathedral de la Puebla de los Angeles, en los Maytines de la Natividad de Nuestro Señor Iesu Christo, este año de 1684. Conde Zambrano Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

This work dates back to 1684, it consists of an eight-page booklet in eight major formats and is probably the first edition of The villancicos of the Nativity. This specimen is pasted in miscellany of 16 villancicos from Puebla and has fire mars on the three edges. The cover consists of a baroque deign that represents the birth of Christ with the main elements: the presence of Joseph, Mary, Jesus, an ox that witnesses the birth, and the manger along with the Latin words “Gloria in Excelsis Deo”, words that according to Christian tradition, angels used to inform the shepherds of the new news. These villancicos were sung between midnight and dawn on December 25 of that year.

January, 2020

Jorge González Camarena, El Quijote en Monterrey (1954), oil on wood. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

This artwork, presented in a wide, landscape format, shows an image of Don Quixote besides the Cerro de la Silla and La Huasteca, two of the most representative mountains of the city of Monterrey. Other highlights in this work include the characters of Cervantes’ classic novel: Rocinante (Don Quixote’s horse), Sancho Panza, and the Donkey. An image of a balance, as a symbol of justice, also appears in this painting.

Febrero, 2020

Hernán Cortés, Title of a land concession, made by Hernán Cortés to Bernardino del Castillo, his servant (manuscript), Cuernavaca, 1536. G.R.G Conway Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

A document dating from the sixteenth century where Hernán Cortés gave a portion of his land to Bernardino del Castillo. In this paper, we can appreciate the autograph signature of the Marqués del Valle de Oaxaca (Hernán Cortés), title which was given by Carlos V on July 6, 1529, as a reward for Cortes' services to the crown. This work is part of the G.R.G. Conway Fund, which includes several historical documents from this period and was collected by the engineer and historian George Robert Graham Conway.

This document is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: http://hdl.handle.net/11285/622402

April, 2020

Sor Juana Inés de la Cruz, Villancicos a San Pedro Nolasco, 1677. Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

This work dates from 1677 and consists of an eight-page booklet which is probably the first edition of the Villancicos to San Pedro Nolasco. This issue has a special interest, as it includes some corrections and comments in the margins and on the text written in ink by Sister Juana herself, as well as her name on the cover.

May, 2020

Jesús Mayagoitia (b. 1948), Four Towers, 1991, painted iron. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Photo: Luis Enrique Sandoval

 Jesús Mayagoitia is a world-renowned artist whose interest has always been quality in sculpture production and aesthetic education for all. He has always been interested in the various functions that geometric bodies project onto a plane, the way in which we perceive them in space, and how we relate with it. Cuatro Torres is a revolving sculpture whose pedestal has a motor inside that forces you to perceive from different angles the shapes and spaces it creates. Winner of the Henry Moore Prize in 1987, Mayagoitia is not only a creator but a promoter and teacher in Mexico since the 1970s at the National School of Plastic Arts, now the Faculty of Arts and Design at UNAM.

June, 2020

Ramusio Giovanni Battista (1556), Terzo volume delle navigationi et viaggi..., 1556. Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Teconológico de Monterrey®.

Ramusio, Giovanni Battista (1485-1557) was an Italian diplomat, geographer, and humanist of the Republic of Venice and is known as the author of the first geographical treatise of the modern era. He was part of the court of the French King Louis XII, where he served in french exploration in North America since the Republic of Venice at that time was very interested in sea routes to America. Delle Naviagationi et Viaggi is known as his most important work since it is the first modern geographical layout, published between 1550 and 1606. This work complies with various accounts of travel and exploration dating from explorations in classical antiquity to the 16th century. The copy shown is the first edition of the third volume. A facsimile copy was included in the exhibition Visión de Anáhuac. Alfonso Reyes, held at the National Museum of Anthropology between December 2019 and March 2020.

July, 2020

José Reyes Meza (1924-2011), History of medicine, 1969, murals. Medical school, CITES. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

This mural was originally designed for the lobby at the headquarters of Farmacia Benavides in Monterrey. It was bought in 2001 by the Tecnológico de Monterrey; it represents the synthesis of the history of medicine from prehispanic to our modern times. In February of 2019, due to the demolitions for the remodeling of the campus, efforts were made to rescue the piece and relocate it to the medical school, CITES. Jorge Reyes Meza is considered among the last greatest muralists of the Mexican avant-garde. His work can be found in public and private collections in Mexico and the United States such as the National History Museum and the Phoenix Art Museum.

In the Revista Institucional Campus Cultural an article was published about the author and mural.

August, 2020

Bracciolini, Poggio (1476), Historia Fiorentina, 1476. Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Bracciolini, Poggio (1380-1459) is known as one of the most eminent humanists and calligraphers during the early Renaissance. This author created the humanistic manuscripts which served as the prototype for Roman fonts for the new art of printing. Florentine History, published in 1476, arises from this author's interest in studying and compiling Greek and Latin manuscripts as well as the buildings and sculptures that led him to inquire more in his later years about the history of Florence. This particular book is part of the Incunabula collection of the Tecnológico de Monterrey.

September, 2020

Jorge González Camarena (1908-1980), Microcosmos, lobby of the Rectory Building. Campus  Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Microcosmos is one of the murals made as a diptych in the lobby of the current rectory. Both address the origin of life and the universe. The left side, Microcosmos, describes from the base of the mosaic the emergence of life from the earth and culminates in a human figure interconnected with the trunk and roots. The character's posture reminds us of the Vitruvian man of Leonardo da Vinci's study of ideal proportions. The arms of this figure, unlike the trunk, seem artificially designed and could be interpreted as the human tool for the construction of civilization. They frame the figure on the one hand with the representation of fire and on the other of water, which participate in the cycle of life together with the animal, plant, and mineral kingdom in the lower left.

October, 2020

Don Juan Vicente de Güemes Pacheco de Padilla Horcasitas y Aguayo, count of Revillagigedo ..., viceroy, governor and captain-general of New Spain ... Having already dictated all the measures that have seemed most effective to relieve the short shops of the pension they previously suffered ... (printed decree), 1792. Historical Archive Fund of Real Caja de Zacatecas 1576-1936, Collection of the Society of Friends of Zacatecas, A.C. on loan to Tecnológico de Monterrey®. Memory of the World Registry of México, UNESCO, 2021. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Juan Vicente de Güemes Pacheco de Padilla Horcasitas y Aguayo, count of Revillagigedo, was viceroy of New Spain from 1789 to 1794. During this period he dictated different ordinances, the purpose of the viceroy was to restructure New Spain. To do this, he ordered a detailed study on the income that occurred in the viceroyalty. One of the branches that were regularized were the pulperías or grocery stores, and with this decree of 1792, all the owners of these businesses had to have valid licenses, keep records of their sales and present them annually to the authorities. This site in Zacatecas gave rise to the generation of censuses on the number of stores in the city and in the localities of its jurisdiction.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/644474

November, 2020

Adolfo Mexiac, (1927-2019), Atrapando estrellas (Catching Stars), 1990. Resins and acrylics over wood and fabric. 100 x 100 cm. Campus Estado de México. D.R.® Adolfo Mexiac/SOMAAP/México/2023. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Mexiac was an engraver and painter from Michoacan, whose work is associated with the Mexican School of Painting and the Popular Graphics Workshop, as he was a member of both groups. He dedicated his work to represent the time in Mexico in which he had lived, and whom he unquestionably loved. The composition of Catching Stars is given in two main planes: the background and the character that holds diagonally some networks. It is a typical scene of popular look with a palette of cold colors which predominates in two-thirds of the piece (grayish ocher) and the lower third in blue, representing water. The nets supported by the main character stand out, the action of which reminds us of a fisherman from Lake Pátzcuaro, who emulates the sky. The reflections of the lights of the day of the dead could be the stars, which we do not see properly in the painting, nevertheless, we imagine with the transparencies of the water at the feet of the fisherman.

December, 2020

Antonio de Salazar (1680),Christmas carols that were sung in the holy cathedral church of the city of los angeles, in the maytines, and festivities of the Nativity of  Jesu Christo Señor Nuestro, this year 1680. Widow of Juan Borja. Conde Zambrano Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Christmas carols are compositions used in the ecclesiastical sphere which meaning comes to life through the conjugation of music, poetry, and representation. In New Spain, these works played an important role due to their contribution to the dissemination of Christian doctrine. The works shown here were composed by Antonio de Salazar (1650-1715), who was appointed Master of the Chapel of the Puebla Cathedral in 1679. Salazar dedicated himself to composing sacred music and set various written Christmas carols to music., including some written by Sor Juana Inés de la Cruz for different festivities. His works were recognized throughout New Spain and he is considered an innovator since he introduced songs in various literary-musical forms that were not common in America. The Tecnológico de Monterrey guards various Christmas carols, by Antonio de Salazar and other authors, including those that were sung in the Puebla Cathedral at Christmas 1680. 

January 2021

Francisco de Alvarado, Vocabulary in the Misteca language, made by the Fathers of the Order of Preachers, who reside in it, and lately compiled, and finished by Father Fray Francisco de Aluarado, vicar of Tamaçulapa, of the same Order, 1593. Printer: Pedro Balli. Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Brief glossary made from the work of Antonio de los Reyes and other Dominicans. It contains information on the cultural material, social organization and the religion of pre-colonial times, as well as demonstrating how translations were forged for the ideas and technologies introduced by the Spaniards. This work collects thousands of words and is presented alphabetically with 18 of the 28 letters of our alphabet. The sample shown comes from the Salvador Ugarte Fund and is part of the 16th century Mexican Printed Collection, which has the Memory of the World Register, Latin America and the Caribbean Region granted by UNESCO to the Tecnológico de Monterrey in conjunction with the National Library of Mexico.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/638981

February 2021

Thomas Harriot (with engravings by Theodor de Bry, 1590), Admiranda narratio fida tamen, de commodis et incolarvm ritibvs Virginiae. Salvador Ugarte Fund. Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

This work is an exemplary case that portrays how printed matter becomes relevant not only for the historical testimony offered by its texts but also for its artistic contribution as graphic work. The text shares as a report, the experiences that the English astronomer and mathematician Thomas Harriot lived off the coast of North Carolina during an expedition to the Americas organized by Sir Walter Raleigh. Harriot describes the social organization and customs of the native peoples as well as the natural and mineral resources found in those lands. The narrative was first published in English in 1588 with illustrations by the watercolorist John White; later in 1590, the celebrated engraver Theodor de Bry collaborated to edit a version translated into four languages ​​that included engravings inspired by White's illustrations. The sample shown here is the Latin version with engravings by Theodor de Bry.

March 2021

Alonso de Molina, Senior, confessional, in Mexican and Spanish language, 1565. Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

The author of this work is the renowned lexicographer Fray Alonso de Molina, who came to New Spain from an early age, where he quickly learned the Nahuatl language; this facilitated their coexistence with the natives and made him a recognized Nahuatl teacher, despite not being a native speaker. This major confessional focuses on teaching doctrine to penitents. It was a manual for priests in New Spain in the original language with translation in Spanish and they used it to perform the sacrament of confession. This work dates back to 1565 and was printed by Antonio de Espinosa.

April 2021

Francisco López de Gómara (1554), Historia General de las Indias, 1554. Pedro Robredo Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

 In his book Historia General de las Indias, Francisco López de Gómara, who was never in America, narrated from a Eurocentric perspective, the discovery and conquest of the new continent. The publication of this book ld the author to have several discursive confrontiations with Bernal Díaz del Castillo and Fray Bartolomé de las Casas. In 1556, by Royal Decree, its printing was prohibited in Spain largely because it magnified the figure of Hernán Cortés or because of the criticism directed towards the Catholic Monarchs.

May 2021

Girolamo Benzoni, America pars qvarta..., 1594, (with engravings by Theodor de Bry). Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Girolamo Benzoni was an explorer, merchant and traveler, who was in America for fifteen years (1541-1555). Upon his return to Milan he wroteAmericae pars quarta: sive insignis et admiranda historia de reperta primum Occidentali India a Christophoro Columbo. Benzoni narrates the process of evangelization and the attitude that the natives had towards the conquerors, as well as expressing his disagreement with the conquest of Spain over America, considering it an act of blood, death and destruction, but also shows horror at the anthropophagy of the natives. The first edition was published in 1565 and several translations were made of it in European languages, including editions in Latin, but not in Spanish. The first edition in Spanish was carried out until 1967 in Venezuela, then another published in Spain with an introduction and notes by Manuel Carrera Díaz would appear. The relevance of the work of Girolamo Benzoni was the introduction of the engravings made by Theodor de Bry.

 June 2021

Alonso de la Vera Cruz, Phisica, specvlatio (1557). Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Considered as the first physics book written in America, Phisica, specvlatio was published in 1557. Its author, Fray Alonso de la Vera Cruz, was one of the most recognized New Spain philosophers and was in charge of the first chair of philosophy created during the viceroyalty at the Royal and Pontifical University of Mexico. The purpose of this work was to introduce the main concepts of physics to the "New World'', covering the themes elaborated by Aristotle. This piece comes from the Salvador Ugarte Fund and is part of the 16th century Mexican Impressions collection, which has a Memory of the World Regional Register granted by UNESCO to the Tecnológico de Monterrey in conjunction with the National Library of Mexico. 

The complete document can be consulted in the Institutional Repository through the following link: https://hdl.handle.net/11285/637161

July 2021

Diego García Palacio, Instrucion nauthica, para el buen uso, y regimiento de las Naos, su traça, y y gouierno conforme a la altura de Mexico (1587). Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®️.

Wrtten by Diego Garcia Palacio in 1587, this work was intended to apply the theories described in it. It is divided into four books or sections. The first covers the celestial and terrestrial spheres and studies navigation tools such as the nautical compass, the dial and the bastille, as well as the calculation of the hours of the day. In the second chapter the astronomical phenomena are narrated and the movement of the sun and the moon is studied, as well as the movements of the tides; It should be noted that the data was adapted according to the latitude of Mexico City. The third section focuses on the movements of the stars and how they affect humans. In the fourth and last section the construction of ships is discussed, considering the characteristics of the Pacific Ocean.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/637299

August 2021

Jean Gerson, Tripartito del Christianissimo y consolatorio doctor Juan Gerson de doctrina Christiana (1544). Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collection Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®️.

The Tripartito… aimed to facilitate the preaching of chistian doctrine during the evangelization process. It contained a series of practical advices which adressed not only priests but also the secular community and even children. This work was originally written in latin by the French theologist and chancellor Jean Gerson (1363-1429). The edition of this spanish translation was ordered by Friar Juan de Zumárraga to Juan Cromberger, and was printed in Mexico in 1544. It is considered the first printed work in America containing wood engravings.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/637123  

September 2021

Guillermo Ceniceros, Conmemorativo 2000 (2000), Steel sculpture, 22 x 4 x 4 m. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®️.

This monumental obelisk was made by Guillermo Ceniceros Reyes, author of important public pieces in Mexcio, Canada and the United States. In the work, the artist chose to use the representation of faces seen in profile as an allusion to the students and teachers. It becomes emblematic as it has witnessed the passage from one century to another. This work was carried out at Campus Estado de Mexico as part of the construction project of the building that houses the theater, the Art and Culture workshops and the pool locater next to it. Recently an important restoration work was used based on the proposal of its creator, who emphasized color and contrast of the forms, the background and the context where the work is located.

October 2021

Bono No. 31, Treasury of the State of Zacatecas, 1864. Historical Archive Fund of Real Caja de Zacatecas 1576-1936. Collection of the Society of Friends of Zacatecas, A.C. on loan to Tecnológico de Monterrey®️. Memory of the World Registry of México, UNESCO, 2021. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®️.

The extraordinary contributions were a resource that the Mexican governments used to cover the needs of the treasury, in this case, the war expenses that were generated before and during the Second Empire headed by Maximilian of Habsburg. This implied, among citizens, an extra share of the taxes that were charged for real estate, businesses or money orders, transactions and others in which the Public Treasury of the country was immersed.

This document is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://repositorio.tec.mx/handle/11285/637852 

November 2021

Adolfo Mexiac, Acarreando cempasúchil, (1993), Serigraphy, No. 280/500, 39.2 x 33.8 cm. Campus Estado de México. D.R.© Adolfo Mexiac /SOMAAP/México/2023. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

This piece is the silkscreen reproduction of an acrylic painting of the same name. A skull is portrayed as a mother and her son, whom she carries on her back with a shawl, while carrying a cart with marigold flowers, an important flower on the altars of the Day of the Dead. Mexiac was an artist who was part of the Taller de la Gráfica Popular, where he profusely developed the different engraving techniques, especially with the intention of making his artistic imagination available to the people. Carrying cempasúchil, is part of a portfolio of engravings published by the Tecnológico de Monterrey, Campus Estado de México in 1993, to celebrate this important Mexican holiday.

December 2021

Arnold Belkin, Coatlicue, (1980), Mixed media, watercolor and colored pencils on cotton paper, 8.3 x 129 x 3.2 cm. Campus Estado de México. D.R.© Arnold Belkin/SOMAAP/México/2023. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Canadian artist, who inspired by Mexican art, decided to move to Mexico in 1948. He studied at the "La Esmeralda" School of Painting and Sculpture in the context of the Cuban Revolution, due to his inclination towards social art, in the early sixties, he became part of the artistic movement of rupture, Nueva Presencia. Coaticue, which in Nahuatl means "the one with her skirt of snakes", is a drawing made in mixed media technique that represents the goddess of fertility, life and death. This skirt is usually configured with a row of snakes, associated with the meaning of its name, however, in this work a network of internal muscles covered by wings that descend towards the feet is appreciated. In the center of the image there is a belt with a human skull that connects with both sides of the character, towards two stone serpents. In pre-Hispanic representations, two naked breasts are commonly added to symbolize fertility, in this case the artist presents an open throat, exposing the heart and its arteries, a symbol of life and reflection on the human condition. 

January 2022

Vicente Rojo (1932-2021), Untitled, 1973, Serigraphy, 57 x 50 cm. Campus Estado de México. D.R.® Vicente Rojo/SOMAAP/México/2023. Cultural Heritage Collection of Tecnológico de Monterrey®.

Vicente Rojo Almazán, was an artist born in Barcelona who emigrated to Mexico in 1949 where he studied painting, and for more than fifty years he developed as a graphic designer, painter and sculptor. He is considered one of the founders of graphic design in Mexico who collaborated and founded editorials, cultural supplements and various publications. Rojo is associated with the group of artists known as the rupture, however his most relevant contribution was in the development of graphic design in the Mexican publishing industry. This piece is an abstract four-ink silkscreen which belongs to one of the main series identified as Signs. In it, he explores the basic geometric shapes with a warm color range, clearly symmetrical and balanced with the central shape outlined by a blue stripe.  

February 2022

Guillermo Meza, Óxido de plata (1989), Oil on canvas, 88.8 x 87.7 x 6 cm. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Guillermo Meza made Óxido de plata (Silver Oxide) in 1989, an exemplary work of his, it has that peculiar atmosphere of something dreamed and half-explained. Meza paints mysteries and the human figure, but negated. There the characters are faceless, their identity is obliterated and that apparent blindness suggests to us a possibility to see beyond. Tinted with a certain surrealism, art critics in Mexico have called him "painter of the impossible". Silver oxide is the pictorial technique that decorates or adds a metallic effect, here necessary for the armor of our character. Guillermo Meza is remembered as a very shy man, reluctant to show off his talent, sullen when exhibiting his work. He was first discovered as a young talent by Diego Rivera in the early forties, the renowned muralist sent him to the gallery owner Inés Amor and while exhibiting in her store Igor Stravinsky, a Russian musician of international fame, asked him to illustrate one of his ballets. There he also met Santos Balmori, an important Mexican architect who hired him to work on his urban projects.

Dr. Carlos Molina Posadas, 2016.

March 2022

I say doña María de Oñate Cortés, widow, women who was the field master Vicente de Zaldivar, Knight of the order of San Santiago, neighbor and miner of this city of Our Lady of Zacatecas, 1642. Historical Archive Fund of Real Caja de Zacatecas, 1576-1936. Collection of the Society of Friends of Zacatecas A.C. on loan to Tecnológico de Monterrey®. Memory of the World Registry of Mexico, UNESCO, 2021. Cultural Heritage of the Tecnológico de Monterrey©

Maria de Oñate Cortés belonged to one of the most important families in the city of Zacatecas, she was the daughter of Juan de Oñate El adelantado, conqueror and governor of New Mexico, and Isabel Cortés Moctezuma. On both sides she descended directly from the founders of the city, on her father's side she was the granddaughter of Cristóbal of Oñate and on her mother's  side of Juanes de Tolosa. When Vicente de Zaldívar Mendoza, her husband, died, María de Oñate became the curator and guardian of the possessions that her children would inherit, she as known in the city and in the Real Caja, as a miner. The importance of this document lies in the signature of this 17th-century mining and Zacatecan woman. 

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/639903

April 2022

Águeda Lozano (1944). No. 48-85, 1985. Acrylic paint on canvas, 116.8 x 116.8 cm. Campus Estado de México. D.R.® Águeda Lozano/ARS/SOMAAP/México/2023. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®. 

 Originally from Chihuahua, she studied in Monterrey at the Plastic Arts Workshop of the Autonomoua University of Nuevo León between 1960 and 1964. Lozano moved to París in 1971 and began her interest in abstraction in the Art-Explora-Cité Internacionale des Arts. In 2016, she installed a sculpture in Plaza México in the 16th District of París, thus becoming the first Mexican artist to exhibit on that site. Águeda Lozano's main concern is the representation of geometric spaces integrating organic elements such as curves, stains and textures. In this work made up of three red parallelepipeds, Águeda constructs, together with diagonals in sepia tones an organic shape that seems to tense the main lines that cross the image, a harmonic game that, associated with the title of the work, reminds us of musical compositions or perhaps in a veiled way a range of the whose limit seems to be, the year of creation of this work or art.

May 2022

Alonso de Molina (1514-1585), Here begins a vocabulary in the Spanish and Mexican languages, 1555. GRG Conway Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®.

Fray Alonso de Molina was born in Spain around 1514, arrived in Mexico as a child, and died there in 1585. He was the first ordained Catholic priest in New Spain and the first non-indigenous Nahuatl teacher. As a Franciscan linguist, he worked as an interpreter, in the elaboration of grammars, vocabularies, doctrines and in translations of works into the Mexican language. This book is the first vocabulary of indigenous languages ​​printed in America, in the house of Juan Pablos and with licenses from  the Viceroy Luis de Velasco and Archbishop Alonso de Montúfar, who were the second to occupy these positions, respectively. The work was revised by Fray Bernardino de Sahagún. This text includes metaphors, diversity of words from the different provinces and details of concepts that the indigenous people had and were unknown to the Spanish or vice versa. In addition, the text is completed with notices to facilitate its consultation, it explains about numbers and how to count. The printing of this work finished on May 4, 1555.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/639187

 June 2022

Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616) The Ingenious Hidalgo Don Qvixote de la Manche, 1607, Roger Velpivs edition. Carlos Prieto Fund. “Cervantina Collection”, Special Collections Library “Miguel de Cervantes Saavedra”. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey®️.

This work by Miguel de Cervantes Saavedra was published in Brussels in 1607 and has been taken as a partial or total basis in subsequent translations and editions. This copy is the oldest Quijote preserved in the Cervantes Library of the Tecnológico de Monterrey, which was donated to the university in 1954 by Carlos Prieto. The arrival of the Cervantes Collection at our institution led to the founding of the “Miguel de Cervantes Saavedra” Special Collections Library.

This edition is the eight size, it retains its original parchment binding and contains dedication, privilege, claims and signatures, as well as Pitfirrane’s ExLibris. Roger Velpius prepared this edition with great care as it was based on the second printing by Juan de la Cuesta and corrected several of its misprints and inaccuracies. It consists of 52 chapters divided into four parts and includes, like all editions prior to 1615, only the first part of the novel. The importance of Don Quixote as the first modern novel in Spanish goes beyond a parody of chivalric novels, since it inaugurates the use of various narrative techniques such as recapitulation, the use of digressions and meta discourse, in addition to the introduction of other literary genres in the text and the construction of its characters, making it an endearing story for all humanity

This work is available for consultation in the Institutional Repository of the Tecnológico de Monterrey through the following link: https://repositorio.tec.mx/handle/11285/648309  

July 2022

Royal Treasury against Doña Isabel de Castilla Altamirano for 827 pesos 1 tomín 7 grains worth 10 quintals of quicksilver, 1639. Historical Archive Fund of Real Caja de Zacatecas, 1576-1936. Collection of the Society of Friends of Zacatecas, A.C. on loan to Tecnológico de Monterrey®️. Memory of the World Registry of Mexico, UNESCO, 2021. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

The distribution of quicksilver or mercury to clean the silver that was extracted from the mines, was in charge of the royal officers of the Royal Treasury and Caja of the city of Zacatecas. They, in their capacity as officials, received the quicksilver that arrived from Spain or Peru and distributed it to the miners. Some owners of mines had administrators who took charge of them, for this, they gave them a power of attorney so that in their name they could request and pay the quicksilver that was required in their haciendas for the benefit of extracting silver. As in this case, the one granted by Doña Isabel de Castilla Altamirano, widow of Juan de Zaldívar Cortés, was granted to Diego de Mora. The debt that was acquired by the quicksilver did not fall on the administrator, but on the owner of the mine, for that reason the obligation to pay for the quicksilver belonged to Doña Isabel de Castilla Altamirano.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/639822

Likewise, we invite you to consult this and other documents in the exhibition "De la A a la Z. La Real Caja de Zacatecas" at: https://tinyurl.com/exposiciones-virtuales  

August 2022

Carlos Mérida Americanism and Abstraction, 1978. Serigraphy. Campus Estado de México. D.R.© Carlos Merida/SOMAAP/Mexico/2023. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

Carlos Mérida was a Guatemalan artist who came to the post-revolutionary Mexican art scene where he explored the possibilities of geometric abstraction; his works interpret Latin American identity. He criticized the dominant ideals of nationalism and proposed extolling indigenous models through a geometric purism, focused on the aesthetic values of line, shape and color. In this work, the contrast between ocher and blue in the background, highlights the simplification of forms. Mérida places us in a timeless space without spatial references, meanwhile, the figures are reminiscence of pre-Hispanic sculptures. Americanism and Abstraction, is featured  by the geometrizing character of the shapes and strokes that compose it. Within the work, two silhouettes represent the modern man and his indigenous counterpart, projecting a connection between both realities of contemporary Mexico at that time.  

September 2022

1791. A la Dirección General. Historical Archive Fund of Real Caja de Zacatecas, 1576-1936, Collection of the Society of Friends of Zacatecas, A.C. on loan to Tecnológico de Monterrey®️. Memory of the World Registry of México, UNESCO, 2021. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

Document 1791. A la Dirección General is a beautiful example of binding on xylograghic paper, in which the undulating pattern dominates the front and back covers; Within one of these curvatures there are floral details in shades of yellow, blue and pale pink, separated at their narrowest part by small diamonds in a blue tone. In the other, flowers with six pale pink petals, surrounded by parallel lines and at the end of each undulation, a white circle. These types of notebooks were not common in the Real Caja de Zacatecas, since the royal officials generally used simpler ones, that is, a couple of sheets of simple paper, without stamps, sewn, to which they were called files. However, in this copy the income and expenses of the alcabalas branch were recorded, a tax that was applied to products and merchandise that entered or passed through the city.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/638189

Likewise, we invite you to consult this and other documents in the exhibition "De la A a la Z. La Real Caja de Zacatecas" at:  https://tinyurl.com/exposiciones-virtuales  

October 2022

Gilberto Aceves Navarro, Self-portraits, 1998. Acrilic on drywall Campus Estado de México. D. R.© Gilberto Aceves Navarro/SOMAAP/México/2023. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

Gilberto Aceves Navarro is one of the most important representatives of Mexican painting, commonly associated with the artists of the so-called "rupture". This series of self-portraits is a set of 98 panels he donated to the Tecnológico de Monterrey Estado de México Campus in 1998. The characteristic of this polyptych is the repetition of a self-portrait painted on two panels, which are later separated and mixed indistinctly, forming multiple works of art expressing its dynamism through the undulating and gestural line of the artist. 

November 2022

Juan Carlos Breceda. De la serie: La muerte regresa, s/f, xilography. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

This xilography is part De la serie: La muerte regresa from thirteen pieces printed in black ink. Three skulls can be seen: one wears a wide-brimmed hat and appears playing the double bass, while the second accompanies it with a guitar; the third skull with black hair observes them, highlighting the pattern of its floral dress. The figures are elongated, and the bowls of the skull retain the eyes, an element that the artist used to give greater strength to the expression of the characters. This piece is by Juan Carlos Breceda, a sinaloense painter who recovers the Mexican visual imagination, following the artists' interest in portraying syncretism in our traditions. 

December 2022

Mestrovic, Ivan. Seasons Greetings Postcard for Mr. Basave, n/d, 13.8 x 8.6 cm. Agustín Basave Fund. Photolibrary of Tecnologico de Monterrey "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

The Agustín Basave's Fund gathers very important testimonies that identify the most outstanding 20th Century people, in a wide scope. Collected by Architect Agustín Basave del Castillo Negrete, who was "El Norte" Newspaper Director and Adviser to Tecnologico de Monterrey, the testimonies include business cards, autographed photographs, letters, biographies and newspaper articles. This Monthly showcase is a postcard, possibly from 1949, sent by Yugoslav sculptor Ivan Mestrovic to Agustín Basave, in which he wrote "Warmest good wishes for a Merry Christmas and all of the best in the New Year!" The image on the postcard is a low relief with religious motif, one of this artist's specialties. In the institutional repository you may find Iván Meštrović’s personal photo, his biography, a newspaper article about his work as a great sculptor, a letter from his brother Petar to Mr. Basave, a picture of one of his sculptures, this postcard, signed by him next to the message.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: http://hdl.handle.net/11285/623702

January 2023

Unidentified. Gifts for Baby Jesus, Monterrey, N.L., 1940. Printed in duotone, 14.8 x 11.7 cm. Code 2697. Alberto Flores Varela Fund. Photolibrary of Tecnologico de Monterrey "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnologico de Monterrey©.  

The image is a photography of a religious print which represents the Epiphany or The Adoration of the Magi. In the image, Jesus is in his mother's lap and two of the three kings kneeling. Melchior is the one closer to Baby Jesus, generally represented with a white beard, delivering gold. Gaspar is in second place, offering frankincense, according to tradition. Balthasar or Balthazar appears standing, holding a box with myrrh. At the left, leaning towards a wall, is Saint Joseph with the carpenter's tools. It is a card printed in sepia duotone and it might be a reproduction as a holiday gift for the photo studio clients.

This card belongs to Alberto Flores Varela Fund, who was a professional photographer born in 1906. He began as an apprentice in 1919 and later directed the photo studio called Foto Selecta. This Fund guards photographs shot between 1929 and 1996 and it reviews the liturgical life, churches and some characters of the Catholic cult from Monterrey. The photographic archive was donated to the institution by the author himself. 

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: http://hdl.handle.net/11285/586816

February 2023

2nd Zacatecas Lancers Corps, 1863. Historical Archive Fund of Real Caja de Zacatecas 1576-1936. Collection of the Society of Friends of Zacatecas, A.C. on loan to Tecnológico de Monterrey©. Memory of the World Registry of Mexico, UNESCO, 2021. Cultural Heritage of Tecnologico de Monterrey©.  

The 19th century was marked by continuous armed confrontations in the national territory in Mexico, between liberals and conservatives, but also by the invasions and interventions of foreign countries such as the United States and France. Because of this, the states of the Mexican Republic kept the national guard and permanent regiments in their main cities, and later these state divisions would be grouped into the so-called Army of the East, created by Benito Juárez in 1861.

The 2nd Corps of Lancers of Zacatecas was an elite cavalry unit, as its name mentions, they were soldiers who were devoid of firearms, but that did not mean they were no longer accurate when fighting the enemy. These squads were in force in the Mexican army until the period in which Porfirio Díaz ruled.

The relevance of this document lies in the beauty of the print with the eagle on the cactus devouring the sanke, which is flanked by laurel and oak leaves. In the same way, the leaves are joined with beautiful red, white and green ribbons, the same that represent tha flag of Mexico.

This document is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/645354

March 2023

Juana Inés de la Cruz, Sor. Carta Athenagórica de la madre Juan Ynes de la Cruz religiosa profesa de Velo, y Choro en el muy Religioso Convento de San Geronimo de la ciudad de México cabeza de la Nueva España. Qve imprime y, dedica a la misma Sor, Philotea de la Cruz su estudiosa aficionada en el Convento de la Santissima Trinidad de la Puebla de los Angeles. Printing House of Diego Fernández de León, 1690. Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

The In her Text Crisis de un sermón, Sor Juana Inés de la Cruz explored Maundy Thursday's Sermon from 1650 by Father Antonio Vieira, in wich he argued that God's greatest gift was His love to us, against Saint Augustine, Saint Thomas and Saint John Chrysostom, all of them recognized as Doctors of the Church. In her rebuttal, Sor Juana argued that all Doctors were right and Vieira was wrong. This letter was published on November 25th, 1690 but the title was changed to The Letter Worthy of Athena, as it is Known now. The publication was allowed by Puebla's bishop, Manuel Fernández de Santa Cruz and included the Letter from Sister Philotea, as a preface. Sister Filotea is a pseudonym and her letter stated that Sor Juana should not be writing about theological issues, being a woman and a nun. This publication created a lot of problems for Sor Juana, because it seemed that her text was an affront directed to Archbishop of Mexico, Francisco Aguiar y Seijas, whose favorite thinker was nonetheless Antonio de Vieira. Several months later, on March 1st, 1691, Respuesta de la poetisa a la muy ilustre Sor Filotea de la Cruz, a response letter was published. As a personal testimony, Sor Juana defends women's right to studdy and learn.

This small work consists of 35 pages, it is 19 cm long and holds a beautiful cover with golden details, as well as Salvador Ugarte's ExLibris, stating the documentary fund to which it belongs. There can be noticed the paper punches and corondels. It has license, pressmarks and colophon, as well as printed marginal notes.

April 2023

Prieto. Compañía Eléctrica de Tampico, Tampico, Tamaulipas, 1920. Printed in duotone, 9.5 x 7.5 inches. Sandoval-Lagrange Fund. Photolibrary of Tecnológico de Monterrey.  "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

The One of the main constructions that are located in the city of Tampico, Tamaulipas, is the building of the old light company, a beautiful engineering masterpiece, in which cast iron frames were imported from England and terracotta-colored concrete blocks from India. The building was erected between 1918 and 1924, a period of Mexican splendor that converged with the commercial and oil boom of the nation. The property belonged to the English electricity company called Electric Light, Power and Tramways of Tampico, in charge of supplying electricity and driving force for the old collective transport known as trams. Between 1960 and 1970 the building was occupied by various customs agency offices, later it would become the headquarters of the offices of Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS) and from 1993 to the present it is occupied by the Secretaría de Hacienda y Crédito Público (SHCP). This printed in duotone from 1920 is a photographic testimony of the city of Tampico, wich will celebrate its 200th anniversary on April 12, 2023. 

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: http://hdl.handle.net/11285/587143 

May 2023

Jesús Mayagoitia. Encuentro de aniversario XX. 1996. Painted steel, 12 x 4 x 2 m, 12 tons. Photographer: Luis Enrique Sandoval. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

The artwork commemorates the two decades of existence of the Campus Estado de México. The shapes and lines intersect to form from a perspective the two "xes" that represent the number twenty. The "Red Thing" is the colloquial name, the reference of daily transit, with which the students baptized for many years this monumental sculpture by Jesús Mayagoitia. Its title is that of the occasion that gave rise to it two decades ago now, Encuentro de aniversario XX. This is the transit and communication node for those who are part of the campus community. Jesús Mayagoitia is recognized worldwide and his interest has always been quality in sculptural production and aesthetic education for all. This is a Mexican sculptor interested in the different configurations thet geometric bodies take projected onto a plane, how we perceive them in space and, of course, the way in which we relate to each other from there. Winner of the Henry Moore Award in 1987, Mayagoitia is not only a world-renowned creator, but also a promoter and teacher in Mexico since the 1970s.  

This artwork is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/640095

 June 2023

David Alfaro Siqueiros. Sketch of a Girl. c. 1960. Ink on paper, 24.5 x 16.5 cm. Campus Estado de México. D.R© David Alfaro Siqueiros/SOMAAP/México/2023. Cultural Heritage of Tecnológico de de Monterrey®️.

David Alfaro Siqueiros (1895-1974), was a member of the "Mexican School of Painting", and defended the democratization of art aimed at politically charged nationalist themes. The piece corresponds to a late stage in this artistic production, in which he experimented with simple materials, such as paper, gauche and inks.

This drawing in black was made with a loose line thet shows the synthetic features of a girl's face. It is considered a pictorial exercise or sketch due ti its simplicity and is part of the fourteen pieces acquired by the Tecnológico de Monterrey, Campus Estado de México in 2002.

It is currently on diplay at the Siqueiros: Art and Legacy exhibition at the Art Gallery in the same campus from May 4 to August 11, 2023.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of the Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/638398

July 2023

Santa María Maravaer, Juan de. Piscina zacatecana, convento hospital de N.P.S. Juan de Dios reedificado, 1720. Salvador Ugarte Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

Piscina zacatecana is a book dedicated to the rebuilding of the Convent Hospital of Saint John of God, which was celebrated during three whole days, from February 23rd, to the 25th of 1718. The author was Juan de Santa María Maraver. This printed book was sponsored and dedicated to the judicial magistrate José de Urquiola and his son José Rivera de Bernárdez.

This is one of the most important books in Zacatecas, during its colonial period. It describes the city of Zacatecas and writes down the biography oy Friar Ambrosio of Leoz. It also tells the story of the Convent Hospital of Sant John of Good, the celebrations, the participants, the Triumphal Arch, and the literary contest in honor of the rebuilding, as well as the winners of said contest, titled Palestra ingeniosa, que a la Dedicación del Convento Hospital de N.P. San Juan de Dios Celebraron los ingenios zacatecanos.

Piscina zacatecana is a text of great importance for the study of the city's History and of the Brothers Hospitallers Order.

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/649831  

August 2023

Mexiac, Adolfo, XX Aniversario VI, 1996. Serigraphy, 28 x 21 cm. D.R.© Adolfo Mexiac/SOMAAP/México/2023. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

Adolfo Mexiac (1927-2019) was a prominent Michoacan engraver and painter dedicated to expressing in his works the most significant moments of Mexico that he lived through. Mexiac was trained in the main academic institutions such as the Morelia National School of Arts, the San Carlos Academy and the "La Esmeralda" National School of Painting, Sculpture and Engraving. 

Mexiac in XX Aniversario VI depicts in descending order the letters that give this work its name and ends it with the dates that commemorate the 20th anniversary of the Tecnológico de Monterrey, Campus Estado de México, 1976-1996. This graphic work is a serigraphy that Mexiac made with 6 inks on a paper and that concludes with the signature of the same author. 

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/638818   

September 2023

Feminine title by the Tecnológico de Monterrey, 1978. Facsimile print on Fabriano paper, 22 x 28 cm, courtesy of Elsa Virginia Gutiérrez González. 

Before 1978, the academic degrees of women were issued in the male form. The Tecnológico de Monterrey was the first institution in Latin America to do it for women. This milestone was possible thanks to the management of Professor Rosaura Barahona.

We invite you to visit the temporary exhibition in conmemoration of the 80th anniversary of our institution "When the Thread Becomes a Net. A Living Memory of Women at Tecnológico de Monterrey" on the Monterrey campus (as of August 31), Querétaro (September 27), Mexico City (October 19) and Guadalajara (November 9).

 October 2023

Iturbide, Graciela, Angelito mexicano, 1984. Gelatine silver, 39 x 46 cm. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

This image was taken by the renowned Mexican photographer Graciela Iturbide (1942) during a Holy Week representation of in Chalma, State of Mexico. The central character wears a ritual costume and a Palm Sunday palm, which makes him a symbol of the cultural and religious wealth of Mexico. Graciela Itirbide is recognized for her sensitive approach to the domestic, political and religious life of women in the indigenous peoples of our country. Its framing pays special attention to local traditions. The gaze of the person portrayed invites us to reflect on the various conditions that influence their life, including social, gender, cultural and ethnic conditions. This leads us to consider the intersectionality present in Mexican culture, that is, how various identities and factors intertwine and affect a person's experience.  

To learn more about the role of women in the production, transmission and experience of culture, we invite you to visit the temporary exhibition in conmemoration of the 80th anniversary of our institution "When the Thread Becomes a Net. A Living Memory of Women at Tecnológico de Monterrey" on the Monterrey campus (already inaugurated), Querétaro (already inaugurated), Mexico City (since October 19) and Guadalajara (since November 9). 

November 2023

Zamora, Guillermo, Centro Urbano Presidente Miguel Alemán, 1949. Printed in duotone, 4 x 5 inches. Personal Archive of Architect Mario Pani Darqui Fund. Photolibrary of Tecnológico de Monterrey "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Memory of the World Registry of Mexico, UNESCO, 2016. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

Guillermo Zamora (1915-2002) was a pioneer of photography as a documentary record of works of art and architecture. He studied art at the San Carlos Academy, whose training contributed to esthetic capturing architectural forms. Zamora established himself as one of the best go-to photographers for modern Mexican architects, especially in projects in Mexico City.

The photograph highlights a group of women and children in a garden, in front of one of the administrative buildings of the Presidente Miguel Alemán Urban Center. In the background you can see the multi-family housing complex that marked a change in the conception of spaces for modern families in Mexico City. Mario Pani's architectural vision, influenced by the principles of Le Carbusier, focused on optimizing space, providing functionality and recreation areas for its residents.

We invite you to visit the temporary exhibition in conmemoration of the 80th anniversary of our institution "When the Thread Becomes a Net. A Living Memory of Women at Tecnológico de Monterrey" at Mexico City Campus where you can see the reproduction of this and other photographs by Guillermo Zamora from the Personal Archive of Architect Mario Pani Darqui Fund. 

This work is also available for consultation in the Institutional Repository of the Tecnológico de Monterrey through the following link: http://hdl.handle.net/11285/591741

December 2023

Unidentified. Playing cards, 1950. Printed in duotone, 5 x 7 inches. Memoria Tec Fund. Photolibrary of Tecnológico de Monterrey "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Campus Monterrey. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

Photography is a window into human and social complexity that preserves moments and narratives that we can reinterpret and invite reflection from our current context.

Playing Cards is a snapshot that captures a unique moment in time, revealing the social dynamics of a group of young people immersed in the card game. This visual document not only documets the playful activity, but also provides a window into the interactions and emotions present at that moment. The concentrated attention of three players contrasts with the receptive and subtly challenging expression of the girl on the left, who, by directing her gaze towards the camera, adds an additional layer of meaning, suggesting a direct connection between the observer and the photographed subjects. In this context, this photograph emerges as a valuable cultural testimony, where a direct look provides the possibility of a woman who perhaps resists from an individual perspective against the norm or gender mandates.

We invite you to visit the temporary exhibition in commemoration of the 80th anniversary "When the Thread Becomes a network. Living Memory of Women at Tecnológico de Monterrey" where it is proposed to make visible the role of women in the institution and the challenges they have faced since different angles. The exhibition is divided into four campuses: Monterrey, Urdir la trama; Querétaro, Recaudo de palabras; México City, Tejer la modernidad and Guadalajara Resistir en los retazos. The four venues will last for two semesters from their inauguration.

This work is also available for consultation in the Institutional Repository of the Tecnológico de Monterrey through the following link: http://hdl.handle.net/11285/584384

January 2024

Letter from Sebastián Lerdo de Tejada to Joaquín García Icazbalceta, 1875. Historical Archive Fund of Real Caja de Zacatecas 1576-1936. Collection of the Society of Friends of Zacatecas, A.C. on loan to Tecnológico de Monterrey©. Memory of the World Registry of México, UNESCO, 2021. Cultural Heritage of Tecnologico de Monterrey©.  

In this letter, two personalities from the last quarter of the 19th century stand out, Sebastián Lerdo de Tejada and Joaquín García Icazbalceta. The first, for assuming the presidency of México after the death of Benito Juárez and the second, for being secretary and later director of the Mexican Academy of Language.

The beauty of this document lies in the initials or acronym of the letterhead with Art Nouveau style floral details in blue, in which Sebastián Lerdo de Tejada responds to Joaquín García Icazbalceta, as well as the rubric of the president of México. 

This work is also available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link:

February 2024

Summer School Students, 1972. Printed in duotone, 5 x 7 inches. Campus Monterrey. "Miguel de Cervantes de Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnologico de Monterrey©.  

This black and white photograph portrays three schoolgirls during the 70's. The portrait shows the coexistence, recreation and style of drees of those who participated during their stay at the Summer School at Campus Monterrey.

 Tec Memory Fund guards historical images that show us a window to the past in order to understand how was the students experience during that time.

This document is also available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: http://hdl.handle.net/11285/584573

March 2024

The Violet. Biweekly of Literature, Social, Moral and Variety. Monterrey, 1887-1894. Collection donated by Martha Nualart Sánchez, great-granddaughter of Josefa Cornada Eligia Jinénez García (1865-1911), collaborator of "The Violet. Biweekly of literature, social, moral and variety". Exchanges and donations Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

This nineteenth-century magazine is one of the first prints to be managed, written and published by women from Monterrey. So far, only three other Mexican magazines with these same characteristics have been located. 

 This copy of The Violet is made up of a binding that preserves three volumes of said publication. In total, it contains fifty-nine editions in newspaper paper and ink.

This publication allowed the Porfirian women of Northern Mexico to disseminate their literary writings in varius genres, express their ideas about cultural management, among other topics, which generated the interweaving of female networks of readers with content created and designed for women.

This work is also available for consultation in the Institutional Repository of the Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/650987

April 2024

Autographed Picture of Gabriela Mistral (1889-1957). Campus Monterrey. Agustín Basave Fund. Photolibrary of Tecnológico de Monterrey.  "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

The profile portrait of the poet Gabriela Mistral, 1945 Nobel Prize in Literature, is a meaningful testimony of her worldwide importance, as the first Latin American woman poet to obtain such Prize.

The photograph was signed and dedicated to the director of the newspaper El Norte, who made up the documentary collection that includes autographs, photographs and portraits of prominent protagonists in world history of the 20th century. Agustín Basave donated this fund to the Tecnológico de Monterrey in 1955. 

Lucila de María Godoy Alcayaga, real name of Gabriela Mistral, was born in Chile on April 7th, 1889. In addition to being a diplomat, she worked as a teacher, collaborated with the Government of Mexico in the trainig of teachers and in the design of what became the Secretariat of Public Education. Her poetic work influenced great writers such as Rosario Castellanos, Pablo Neruda and Octavio Paz.

This work is also available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: http://hdl.handle.net/11285/625062

May 2024

"Why do you like your job?" Interview with Rosaura Barahona published in Panorama, 1977. Tec Memory Fund. "Miguel de Cervantes de Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

Panorama (1966-2017) was a weekly publication of the Monterrey Campus that reported important news to the entire community.

Interview with Rosaura Barahona Aguayo (1942-2017), journalist, writer and academic, published in the magazine Panorama (1966-2017), where she talks about the enjoyment of the work as a teacher and director of the Departament of Humanities at Tec de Monterrey.

Barahona was a promoter of gender equality at the institution, where she is renowned for her drive for Tec to be the first institution in Latin America to issue academic degrees in feminine. 

 June 2024

Manuel Álvarez Bravo (1902), The Man from Papantla, 1977. Gelatin silver print, 39 x 46.2 cm. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de de Monterrey©.

Manuel álvarez Bravo is one of Mexico's most important photographers and a pioneer of modern photography in Latin America. His career spanned much of the 20th century, and his work is know for capturing the essence of Mexican life through his poetic and symbolic images.

The picture shows a man in rural attire posing in front of a rustic wall. The central composition is broken by the diagonals of light and shadow, which highlight the details of surroundings and the character. The title refers to Papantla, a city in the state of Veracruz, famous for its cultural traditions, such as the Voladores de Papantla, a ritual dance of this indigenous community.

This photographer's work has been fundamental to the understandig and appreciation of imagery in Mexico due to this ability to combine photographic technique with a deep sensitivity to the cultural surroundings. Photographs like this are not only visual representations, but also a testament to the cultural roots and identity of Mexico.

This work is also available for consultation in the Institutional Repository of the Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/676002

July 2024

El Mundo Ilustrado, 1899, year 6, volume 2, no. 1-27. Campus Monterrey. Hemerographic Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

The Hemerographic fund is one of the most important holdings safeguarded by the Cervantine Library. It consists of various periodical publications from the 19th and 20th centuries, among which the weekly publication El Mundo Ilustrado stands out.

Rafael Reyes Spíndola was the creator of this weekly newspaper in October 1894, in Puebla. The main objective of this weekly publication was to recap the most important events in Europe and Mexico. Its sections included notable figures in politics, historical figures, monuments, exhibitions, and customs of Mexico and the world. It also contained sections such as: short stories, novels, recipes, science, technology, and fashion.

The relevance of this weekly newspaper lay in the engravings and photographs that were included within its contents. The Elegante toilette de paseo (Elegant promenade outfit) shown here is an example of how fashion for Porfirian ladies was disseminated; not only was the image provided, but also a descrption of the attire: "It is made of taffeta, princess style, with an application of wide, embroidered silk braid in very elegant wavy bands. Very severe triangular neckline".

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/675788

August 2024

Manuel Felguérez (1928-2020), Sin título (from the project Multiple Space), ca. 1970-1980. Serigraphy, 72.5 x 82.5 cm. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.  

Manuel Felguérez was a painter, printmaker, and sculptor from Zacatecas, México. He is recognized as one first artists to use computers as tool to approach aesthetics from a mathematical logic perspective in the search for a connection between geometry and emotion. His influence on Mexican art is of paramount importance due to his leading role in the Mexican avant-garde. He is credited with the development of a unique modern abstract language which had a great impact on the next generations of contemporary artists.

This piece dates back to the 1970's, a period in which Felguérez developed his "The Aesthetic Machine" series. With it, Felguérez explored the Theory of System Identification to investigate how computers could predict the evolution of his own visual language. Additionally, during this time he experimented with innovative printing techniques and materials as a way to show the role that technology has in the processes of artistic creation.

This work is testimony to the ideological shift in the relation ship between art and technology happening during the 1970's. It high lights the importance of innovation and technical experimentation in ways that went beyond the formal concerns of the Mexican School of Painiting.

"The artist in general, and I in particular, is always seeking constant renewal, a constant contribution, an invention, a new vision".

Manuel Felguérez

This work is available for consultation in the Institutional Repository of Tecnológico de Monterrey through the following link: https://repositorio.tec.mx/handle/11285/676071

September 2024

Relation of the Merits and Services of the Counts of Santa Rosa and Their Ancestors and Descendants, 1797. Campus Monterrey. Pedro Robredo Fund. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library" Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©. 

The reports of merits and services were common in New Spain to demosntrate the work done by the Spanish crow and to obtain privileges.

The "Family Tree of the Counts of Santa Rosa" is part of the Relation of the Merits and Services of the Counts of Santa Rosa and Their Ancestors and Descendants, in which Juan Bravo de Medrano, the first Count of Santa Rosa, demonstrates his Spanish ancestry and the contributions he made to the Spanish crow to obtain the title. In this tree, the trunk represents the origin, and the branches show the descendants, the bearers of this privilege. Notable features include the two crowns in the center and the top of the tree, as well as the flowers placed in the empty spaces.

This document is significant because it not only ilustrates the operation of New Spain's society through a family tree but also traces the lineage of the first nobility in Zacatecas.

This work is also available for consultation in the Institutional Repository of the Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/657139

 October 2024

José Luis Cuevas (1934-2017), Viñeta para Cuevario/El Cuevario de José Luis Cuevas, 1989. Campus Estado de México. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

José Luis Cuevas (1934-2017) was a prominent Mexican artist, considered part of artists know as the "Rupture" generation. These artists rejected the precepts of Mexican muralism and proposed exploring art from a more personal way and far from the official paradigms of art. Cuevas work is deeply marked by themes of alienation, exostencial anguish, and a critique of social and political conventions. Cuevas was self-taught, which allowed him to develop a unique style that combined drawing, painting, sculpture and literature.

Cuevas created a universe that he reflected in both images and words. He was an avid reader who, due to a sicly and fragile condition, dedicated his convalescence to reading and drawing, prints paintings and sculptures, however, he was also prolific in writing. Particularly in a column in the cultural pages of El Búho of the Excélsior newspaper know as "Cuevario". For more than six years, this column was published weekly, every Monday. Later he also published in El Universal from 1999 to 2007.

Through the Cuevario, the artist established a dialogue between the individual and society, raising questions about identity politics in Mexico, madness, women and his own life. His written work was accompanied by drawings that, beyond their cartoonish appearance, invite reflection on the dark forces the inhabit each human being and society in general.

This work is also available for consultation in the Institutional Repository of the Tecnológico de Monterrey through the following link: https://hdl.handle.net/11285/675920 

November 2024

Carlos Prieto,  Note explainig the donation of the Cervantina, 1954. Campus Monterrey. Agustín Basave Fund. Photolibrary of Tecnológico de Monterrey. "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

In this document Carlos Prieto explains the reasons behind the donation of his collection of books of The Ingenious Hidalgo Don Quijote de la Manche by Miguel de Cervantes Saavedra, in editions from different periods and languages, considered the crowning work of the Spanish language. Prieto points out that this donation seeks to enrich the cultural value of Spanish and this great literary work. Furthermore, he expresses that his gesure is a sign of gratitude towards Monterrey, a city that has been fundamental in his life and to which he wishes to contribute a lasting cultural legacy.

Thanks to this donation from the Monterrey businessman Carlos Prieto, the "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collection Library or the "Cervantina" as it is affectionately know, there would be added others over the years, all focused on the study the humanities. Currently, the Cervantina has 28 documentary funds.

This year the "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library celebrates its 70th anniversary, for this, it prepared the Second Congress of the Mexican Association of Cervantes that will take place from November 4 to 6 on the third floor of the Rectory bulding, Monterrey Campus.

This work is also available for consultation in the Institutional Repository of the Tecnológico de Monterrey through the following link: http://hdl.handle.net/11285/622726 

December 2024

Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616), The Ingenious Hidalgo Don Quijote de la Manche, 1833. First mexican edition by Mariano Arévalo. Campus Monterrey. Carlos Prieto Fund, "Cervantina Collection". "Miguel de Cervantes Saavedra" Special Collections Library. Cultural Heritage of Tecnológico de Monterrey©.

The first Mexican edition of The Ingenious Hidalgo Don Quijote de la Manche was printed by Mariano Arévalo in 5 volumes in 1833. It contains several prints, based on drawings by Isidro and Antonio Carnicero, which ilustrate relevant episodes of the story and were made in drypoint on copper.

The engraving in the picture holds the title of "Don Quixote attacks windmills" and it ilustrates one of the most famous episodes of the Cervantine novel.

The first Mexican Quixote is a very rare book guarded by the Special Collections Library "Miguel de Cervantes Saavedra". This edition has been part of Tecológico de Monterrey since 1954. This year we celebrate its 70th anniversary.

Enero, 2019

Yvonne Domenge (1946-2019), Clytia, 2000. Acero dulce. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

La escultora nos invita a mirar ese cruce de caminos que parecería no existir entre ciencia y arte. Clytia es una escultura monumental que se halla a medio camino entre las áreas de profesional y preparatoria del Tecnológico de Monterrey en el Estado de México, a un lado del túnel que lleva hacia los estacionamientos es el centro geográfico del campus. Clytia en la mitología griega era una ninfa del mar que se había enamorado de Helios, al ver que él no la amaba sino a Leucótoe, se venga. Los dioses al saberlo, la convirtieron en heliotropo. El título de la obra aduce a una criatura del mar que es etérea, y su amor inasible.

-Carlos A. Molina

Febrero, 2019

Cristóbal Colón, De insulis nuper in mari Indico repertis, 1494. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

El documento De Insulis nuper in mari Indico repertis consiste en la segunda carta de Cristóbal Colón. Su título se traduce como "Las islas se han descubierto recientemente en el mar de la India". Esta carta va dirigida al rey Fernando y a Gabriel Sánchez que describe lo ocurrido en el viaje del descubrimiento. La importancia de este material radica en ser uno de los primeros best-sellers de la época, a través del cual pudieron difundirse las primeras noticias del descubrimiento del Nuevo Mundo, pues la versión en latín fue la que más circuló en Europa a partir de su publicación.

-Marcela Beltrán Bravo.

Marzo, 2019

Leonora Carrington (1917-2011), Dos figuras con cuervos, s/f. Aguatinta sobre papel. Campus Estado de México. D.R.© Leonora Carrington/ARSNY/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Leonora Carrington era descendiente de una familia acomodada inglesa. Huyendo de la terrible situación de horror vivida tras la captura de su pareja, el pintor surrealista Max Ernst, en la Segunda Guerra Mundial, llegó a México en 1942. Esta litografía retrata a dos figuras que conversan con unos cuervos que las acompañan. Lo mismo los colores contrastantes, de la nebulosa al fondo sugiere una cueva o un bosque cubierto, tienen una carga emblemática, ambas peculiaridades del cuadro no son incidentales ni decorativas. Su obra apuesta por no revelarnos las claves para descifrarla y asociar libremente figuras, motivos, recuerdos y colores.

Abril, 2019

Cuaderno de memorias y sus aforos (manuscrito), 1767. Fondo Archivo Histórico de la Real Caja de Zacatecas 1576-1936, Colección Sociedad de Amigos de Zacatecas, A.C. en comodato al Tecnológico de Monterrey®.  
Registro Memoria del Mundo de México, UNESCO, 2021. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®. 

En el Cuaderno de memorias y sus aforos de 1767, quedaron registrados los productos y mercancías que entraron durante dicho año a la ciudad. Las anotaciones que elaboraban los oficiales reales para el cobro de la alcabala eran muy puntuales, pues anexaban: día, mes, comerciante, cantidad de productos o mercancías por registro, precio, el total del producto o la mercancía y, por último, lo que se debía pagar de impuesto. Todas las hojas del cuaderno de memorias van rubricadas o con la firma del oficial real.

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/682783 

Mayo, 2019

Irma Palacios (1943), Memoria en bronce, 1995. Bronce a la cera perdida. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

La artista guerrerense nacida en 1943, desde muy joven formó parte del grupo de creadores posterior a la ruptura, quienes se interesaron por un tipo de arte más lírico e internacional, y buscaron eliminar las pretensiones de los movimientos o grupos de los años 60 y 70. La obra presenta un cuerpo grande que aparenta ser piedra, y dos mástiles pequeños que simulan ramas de un árbol. Su obra ha sido catalogada como parte del abstraccionismo lírico, donde su precedente más notable en nuestro país fue la artista Lilia Carrillo.

Junio, 2019

Gustavo Aguilar Beltrán (1918-2019), Fachadas de Textiles de Sonora, S.A., 1945. Fondo Arq. Gustavo Aguilar Beltrán. Campus Sonora Norte. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Textiles Sonora fue un proyecto impulsado por los hermanos Rivero Solano y diseñado por el arquitecto Gustavo Aguilar Beltrán en Hermosillo, Sonora en 1945. Este se convertiría en una de las fábricas manufactureras de algodón más importantes del país y abriría muchas oportunidades de crecimiento económico en la región a través de la manufactura de textiles locales.

Agosto, 2019

Yolanda Andrade (1950), El niño y el infierno, 1985. Plata sobre gelatina. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

El muchachito cuya mirada retadora nos impreca desde El niño y el infierno, tomada por Yolanda Andrade (n. 1950), es uno de esos mexicanos de aquel submundo aparente. Su práctica ha estado siempre en las calles, retratando la cotidianeidad, enseñado alumnos a mirar al sesgo, a volver a ver eso que nos pasa inadvertido diariamente. Andrade fue profesora de fotografía en el Tecnológico de Monterrey, allí enseñó a mirar y hacer coincidir enunciados sobre condiciones retadoras en el presente con la construcción de posibilidades para el futuro. 

-Carlos A. Molina

Septiembre, 2019

Manuel Maples Arce (con ilustraciones de Jean Charlot), Vrbe. Super-poema bolchevique en 5 cantos, Ciudad de México, 1924: Editorial Andrés Bota e hijos. Fondo Porfirio Martínez Peñaloza. Campus Querétaro. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®. 

Vrbe, escrita en 1924 por Manuel Maples Arce, es la obra más representativa del estridentismo – principal movimiento artístico de vanguardia en México. Esta obra adopta ideas del socialismo soviético de principios del siglo XX y, al mismo tiempo, una expresión estética afín a la vanguardia europea. Su primera edición fue publicada en Ciudad de México y cuenta con ilustraciones hechas por el pintor francés Jean Charlot. Un ejemplar de esta edición forma parte del Fondo Porfirio Martínez Peñalosa, que es resguardado por la Biblioteca del Campus Querétaro.

Octubre, 2019

Arnaldo Coen (1940), El sonido que disgrega, s/f. Óleo sobre tabla. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Arnaldo José Coen Ávila (n. 1940) ha trabajado entre dis­ciplinas diversas preguntándose dónde es que se distinguen las unas de las otras. Innova en los medios añadiendo tecnología a la práctica de la pintura, describe gráficamente cómo funciona la estructura de una pieza musical, hace esculturas e interviene en diversas museografías. El sonido se dis­grega habla de haces de luz que van y vienen de la superficie del cuadro a nuestra mirada, se descomponen en una miríada de colores y nos recuerdan que las imágenes que relacionamos con la música funcionan de un modo muy parecido: provocando que nuestra percepción se aguce al advertir tres dimensiones. 

-Carlos A. Molina

Noviembre, 2019

José Guadalupe Posada (1852-1913), Calaveras del montón núm. 8, 1910. Zincografía. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

José Guadalupe Posada (1852-1913) fue un grabador, dibujante e ilustrador, cuyo trabajo prácticamente anónimo, se ha convertido involuntariamente, en parte del imaginario de “lo mexicano”. Durante su carrera destacó su colaboración con la imprenta de Vanegas Arroyo, con la cual realizó las Calaveras del montón, hojas sueltas que retrataban las famosas calaveritas escritas en verso, con las que se hace alusión a la muerte de forma irónica y burlona, aprovechando situaciones históricas o recientes. En los versos se cuentan las distintas situaciones de gente local, el panadero, el carnicero, el pulquero, el zapatero, sin embargo, destaca la mención en dos estrofas de Francisco I. Madero.

Diciembre, 2019

Antonio de Salazar, Villancicos que se cantaron en la Sancta Iglesia Cathedral de la Puebla de los Angeles, en los Maytines de la Natividad de Nuestro Señor Iesu Christo, este año de 1684. Fondo Conde Zambrano. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta obra data de 1684 y es probablemente la primera edición de Los villancicos de la Natividad. Este ejemplar se encuentra empastado en una miscelánea de 16 villancicos poblanos y posee marcas de fuego en los tres cantos. En la portada de diseño barroco se puede ver la representación tradicional del nacimiento de Cristo junto con las palabras latinas Gloria In Excelsis Deo, que, de acuerdo con la tradición cristiana, usaron los ángeles para informar a los pastores la nueva noticia. Estos villancicos se cantaron entre la medianoche y el amanecer del 25 de diciembre de dicho año. 

Enero, 2020

Jorge González Camarena (1908-1980), Detalle de: El Quijote en Monterrey, 1954. Óleo sobre madera. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

En esta obra, de formato amplio y apaisado, se representa la imagen de Don Quijote junto al Cerro de la Silla y las montañas de La Huasteca, dos de los elementos orográficos más característicos de la ciudad de Monterrey. En la obra destacan además los acompañantes del protagonista de la novela clásica de Cervantes como son el caballo Rocinante, Sancho Panza y su jumento, mejor conocido como "el rucio". Asimismo, también se observa la balanza, como símbolo de justicia.

Febrero, 2020

Hernán Cortés (1485-1547), Título de una concesión de tierras, hecha por Hernán Cortés a Bernardino del Castillo (manuscrito), Cuernavaca, 1536. Fondo G.R.G. Conway. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Documento que data del siglo XVI donde Hernán Cortés cedió una parte de sus tierras a Bernardino del Castillo. En este escrito se puede observar la firma autógrafa del Marqués del Valle de Oaxaca (Hernán Cortés) título que le fue concedido por Carlos V el 6 de julio de 1529 como recompensa por sus servicios a la corona. Esta obra forma parte del fondo G.R.G. Conway, el cual perteneció al ingeniero civil e historiador George Robert Graham Conway, quien reunió muchos documentos que corresponden a este período. El archivo digital está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey.

Abril, 2020

Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695), Villancicos a San Pedro Nolasco, 1677. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta obra data de 1677 y consiste en un cuadernillo de ocho páginas el cual es probablemente la primera edición de los Villancicos a San Pedro Nolasco. Este ejemplar tiene un interés especial, pues incluye algunas correcciones y comentarios en los márgenes y sobre el texto escritos en tinta por la propia Sor Juana, ​así como su nombre en la portada.

Mayo, 2020

Jesús Mayagoitia (1948), Cuatro torres, 1991. Acero pintado. Campus Estado de México.  Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Foto: Luis Enrique Sandoval

Jesús Mayagoitia, es un artista reconocido mundialmente cuyo interés siempre ha sido la calidad en la producción escultórica y la educación estética para todos. En su obra se aprecian las diversas configuraciones que cuerpos geométricos proyectados sobre un plano, la manera en que los percibimos en el espacio y cómo nos relacionamos a partir de ello. Cuatro torres, es una escultura giratoria cuyo pedestal cuenta en su interior con un motor que obliga a percibir desde distintos ángulos las formas y espacios que crea. Ganador del Premio Henry Moore en 1987, Mayagoitia no solo es un creador, sino promotor y docente en México desde los años setenta en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, actual Facultad de Artes y Diseño en la UNAM.

Junio, 2020

Giovanni Battista Ramusio (1485-1557), Terzo volume delle navigationi et viaggi…, 1556. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales “Miguel de Cervantes Saavedra”. Campus Monterrey.  Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Giovanni Battista Ramusio (1485-1557) fue un diplomático, geógrafo y humanista italiano de la República de Venecia. Formó parte de la corte del rey francés Luis XII, en donde se desempeñó en la exploración francesa en América del Norte y se interesó en las rutas marítimas a América. Delle Navigationi et viaggi es conocida como su obra más importante ya que fue el primer trazado geográfico moderno, publicado entre 1550 y 1606. Esta obra recopila diversos relatos de viajes que datan desde exploraciones en la antigüedad clásica hasta el siglo XVI. El ejemplar que se muestra es la primera edición del tercer volumen. Una reproducción facsimilar de este ejemplar fue incluida en la exposición Visión de Anáhuac. Alfonso Reyes, realizada en el Museo Nacional de Antropología entre diciembre de 2019 y marzo de 2020.

Julio, 2020

José Reyes Meza (1924-2011), Historia de la medicina, 1969. Mural transportable al fresco. Escuela de Medicina, CITES. D.R. © José Reyes Meza/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Este mural fue realizado para el vestíbulo del edificio principal de la cadena de Farmacias Benavides en Monterrey, adquirido en 2001 por el Tecnológico de Monterrey. En la obra se representa la síntesis de la historia de la medicina desde la época prehispánica hasta el desarrollo moderno. En febrero de 2019, debido a la demolición para la remodelación del campus, se realizaron las gestiones para rescatar la obra y reubicarla en la Escuela de Medicina, CITES. José Reyes Meza, es considerado como uno de los últimos muralistas de la vanguardia mexicana. Su obra se puede encontrar en colecciones públicas y privadas, principalmente en México y los Estados Unidos, como el Museo Nacional de Historia, Museo de Arte de Phoenix y el museo Alfa de Monterrey, entre otros.

-Lizette Zaldívar Larrañaga

Agosto, 2020

Poggio Bracciolini (1380-1459), Historia Fiorentina, 1476. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales “Miguel de Cervantes Saavedra”. Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Bracciolini, Poggio (1380-1459) es conocido como uno de los humanistas y calígrafos más eminentes durante los principios del Renacimiento. Este autor creó los manuscritos humanistas, los cuales sirvieron para el nuevo arte de la impresión como prototipo de las fuentes romanas. Historia Florentina, publicado en 1476, surge del interés de este autor por recopilar manuscritos griegos y latinos y por estudiar edificios y esculturas. Esto lo llevó a indagar más en sus últimos años acerca de la historia de Florencia. El ejemplar que se muestra pertenece a la colección de Incunables del Tecnológico de Monterrey.

Septiembre, 2020

Jorge González Camarena (1908-1980), Microcosmos, 1954. Vestíbulo de Rectoría, Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Microcosmos es uno de los murales realizados como díptico en el vestíbulo de la actual rectoría. Ambos abordan del origen de la vida y el universo. El lateral izquierdo, Microcosmos, describe desde la base del mosaico el surgimiento de la vida desde la tierra y culmina con una figura humana interconectada con el tronco y las raíces. La postura del personaje nos recuerda al hombre de Vitruvio o el estudio de las proporciones ideales de Leonardo da Vinci. Los brazos de esta figura, a diferencia del tronco, parecen diseñados artificialmente y se podrían interpretar como la herramienta humana para la construcción de la civilización. Enmarcan a la figura por un lado con la representación del fuego y por otro del agua, los cuales participan en el ciclo de la vida en conjunto con el reino animal, vegetal y mineral en la parte inferior izquierda.

Octubre, 2020

Don Juan Vicente de Güemes Pacheco de Padilla Horcasitas y Aguayo, conde de Revillagigedo…,virrey, gobernador y capitán general de Nueva España … Habiéndose ya dictado todas las providencias que han parecido más eficaces para relevar en beneficio del público a las tiendas cortas de la pensión que antes sufrían... (bando/decreto impreso), 1792. Fondo Archivo Histórico de la Real Caja de Zacatecas, Colección Amigos de Zacatecas, A.C. en comodato al Tecnológico de Monterrey®. Registro Memoria del Mundo de México, UNESCO, 2021. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Juan Vicente de Güemes Pacheco de Padilla Horcasitas y Aguayo, conde de Revillagigedo, fue virrey de la Nueva España de 1789 a 1794. Durante este período dictó diferentes ordenamientos, el propósito del virrey era reestructurar la Nueva España. Para ello, ordenó un estudio minucioso sobre las rentas que se producían en el virreinato. Uno de los ramos que se regularizaron fueron las pulperías o tiendas de abarrotes, y con este decreto de 1792, todos los dueños de las pulperías debían tener licencias vigentes, llevar registros de sus ventas y presentarlos anualmente ante las autoridades. Este bando en Zacatecas dio pie a la generación de censos sobre la cantidad de tiendas que había en la ciudad y en las localidades de su jurisdicción.

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace:  https://hdl.handle.net/11285/681195

Noviembre, 2020

Adolfo Mexiac, (1927-2019), Atrapando estrellas, 1990. Resinas y acrílicos sobre madera y tela. Campus Estado de México. D.R. © Adolfo Mexiac/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Mexiac, fue un grabador y pintor michoacano, cuya obra se asocia con la Escuela Mexicana de Pintura y el Taller de la Gráfica Popular, ya que fue integrante de ambos grupos. Dedicó su trabajo a representar el México que le tocó vivir y al que incuestionablemente amaba. Atrapando estrellas, es una pieza cuya composición está dada en dos planos principales: el fondo y el personaje que sostiene en diagonal unas redes. Es una escena típica de corte popular con una paleta de colores fríos en la cual predomina en las dos terceras partes de la pieza, un ocre grisáceo y la tercera parte inferior, en azul, representa al agua. Destacan las redes que sostiene el personaje principal cuya acción nos recuerda a un pescador de lago de Pátzcuaro que emula al cielo y los reflejos de las luces de día de muertos podrían ser las estrellas, que no vemos propiamente en el cuadro, y que sin embargo imaginamos con las transparencias del agua en los pies del pescador.

Diciembre, 2020

Antonio de Salazar, Villancicos qve se cantaron en la sancta iglesia Cathedral de la ciudad de los Angeles, en los maytines, y fiestas de la Natividad de Jesu Christo Señor Nuestro, este año de 1680, Viuda de Juan de Borja. Fondo Conde Zambrano. Biblioteca de Colecciones Especiales “Miguel de Cervantes Saavedra”. Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Los villancicos son composiciones utilizadas en el ámbito eclesiástico, cuyo significado cobra vida a través de la conjugación de la música, la poesía y la representación. En la época novohispana, estas obras jugaron un rol importante por su contribución a la divulgación de la doctrina cristiana. La obra que aquí se muestra fue compuesta por Antonio de Salazar (1650-1715), quien fue nombrado maestro de la capilla de la Catedral de Puebla en 1679. Salazar se dedicó a componer música sacra y musicalizó diversos villancicos escritos, incluyendo algunos escritos por sor Juana Inés de la Cruz para distintas festividades. Sus obras fueron reconocidas en toda la Nueva España y es considerado un innovador ya que introdujo cánticos en diversas formas literario-musicales que no eran comunes en América. El Tecnológico de Monterrey custodia diversos villancicos, de Antonio de Salazar y otros autores, incluyendo estos que fueron cantados en la Catedral de Puebla en la navidad de 1680.

Enero, 2021

Francisco de Alvarado, Vocabulario en lengua misteca, hecho por los Padres de la Orden de Predicadores, que residen en ella, y últimamente recopilado, y acabado por el Padre Fray Francisco de Aluarado, vicario de Tamaçulapa, de la misma Orden, 1593. Impresor: Pedro Balli. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales “Miguel de Cervantes Saavedra”. Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Breve glosario elaborado a partir de la obra de Antonio de los Reyes y otros dominicos. Contiene información sobre la cultura material, la organización social y la religión de la época precolonial, y demuestra la forma en que se forjaron las traducciones para las ideas y tecnologías introducidas por los españoles. Esta obra recoge miles de vocablos y se presenta ordenada alfabéticamente con 18 de las 28 letras de nuestro alfabeto. El ejemplar que se muestra forma parte de la Colección Impresos mexicanos del siglo XVI, la cual cuenta con Registro Memoria del Mundo, Región América Latina y el Caribe otorgado por la UNESCO al Tecnológico de Monterrey en conjunto con la Biblioteca Nacional de México.

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/638981

Febrero, 2021

Thomas Harriot (con grabados de Theodor de Bry, 1590), Admiranda narratio fida tamen, de commodis et incolarvm ritibvs Virginiae. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales “Miguel de Cervantes Saavedra”. Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta obra es un caso ejemplar que muestra cómo los impresos cobran relevancia no solo por el testimonio histórico que ofrecen sus textos, sino también por su aportación artística como obras gráficas. El texto comparte, a manera de informe, las experiencias que vivió el astrónomo y matemático inglés Thomas Harriot en las costas de Carolina del Norte durante una expedición a las Américas organizada por Sir Walter Raleigh. Harriot describe la organización social y costumbres de los pueblos nativos, así como los recursos naturales y minerales que se encontraron en esas tierras. La narración fue publicada por primera vez en inglés en 1588 con ilustraciones del acuarelista John White; posteriormente en 1590, el célebre grabador Theodor de Bry colaboró para editar una versión traducida a cuatro idiomas que incluía grabados inspirados en las ilustraciones de White. El ejemplar mostrado aquí es la versión en latín con grabados de Theodor de Bry.

Marzo, 2021

Alonso de Molina, Confessionario mayor, en lengua mexicana y castellana, 1565. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales “Miguel de Cervantes Saavedra”. Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

El autor de esta obra es el reconocido lexicógrafo fray Alonso de Molina, quien llegó a la Nueva España desde una temprana edad, en donde rápidamente aprendió la lengua náhuatl; esto facilitó su convivencia con los indígenas y lo convirtió en un reconocido maestro de náhualt, a pesar de no ser hablante nativo. Este confesionario mayor era un manual para los sacerdotes en la Nueva España en la lengua originaria con traducciones en castellano y la utilizaban para realizar el sacramento de confesión. Esta obra data de 1565 y fue impresa por Antonio de Espinosa.

Abril, 2021

Francisco López de Gómara, Historia General de las Indias, 1554. Fondo Pedro Robredo. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

En su libro Historia General de las Indias, Francisco López de Gómara, quien nunca estuvo en América, narró desde una perspectiva eurocéntrica, el descubrimiento y conquista del nuevo continente. La publicación de este libro llevó al autor a tener varios enfrentamientos discursivos con Bernal Díaz del Castillo y fray Bartolomé de las Casas. En 1556 por Real Cédula se prohibió su impresión en España; en gran medida porque engrandecía a la figura de Hernán Cortés o por las críticas dirigidas a los Reyes Católicos.

Mayo, 2021

Girolamo Benzoni, America pars qvarta..., (con grabados de Theodor de Bry), 1594. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Girolamo Benzoni fue un explorador, comerciante y viajero, que estuvo en América durante quince años (1541-1555). A su regreso a Milán escribe  Americae pars quarta: sive insignis et admiranda historia de reperta primum Occidentali India a Christophoro Columbo. Benzoni narra el proceso de evangelización y la actitud que tenían los naturales ante los conquistadores, manifiesta su desacuerdo con la conquista de España sobre América por considerarlo un hecho de sangre, muerte y destrucción, pero también muestra horror ante la antropofagia de los indígenas. La primera edición se publicó en 1565 y se realizaron varias traducciones de la misma en lenguas europeas, incluyendo ediciones en latín, pero no en castellano. La primera edición en español se realizó hasta 1967 en Venezuela, enseguida aparecería otra publicada en España con una introducción y notas de Manuel Carrera Díaz. La relevancia de la obra de Girolamo Benzoni fue la introducción de los grabados realizados por Theodor de Bry.

 Junio, 2021

Alonso de la Vera Cruz, Phisica, specvlatio, 1557. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Considerado el primer libro de física escrito en América, Phisica, specvlatio fue publicado en 1557. Su autor, fray Alonso de la Vera Cruz, fue uno de los filósofos novohispanos más reconocidos y estuvo a cargo de la primera cátedra de filosofía creada durante el virreinato en la Real y Pontificia Universidad de México. La obra tenía como propósito introducir los principales conceptos de física al “Nuevo Mundo”, abarcando los temas elaborados por Aristóteles. Este ejemplar forma parte de la colección Impresos Mexicanos del siglo XVI, la cual cuenta con un Registro Regional Memoria del Mundo otorgado por la UNESCO al Tecnológico de Monterrey en conjunto con la Biblioteca Nacional de México. 

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/637161

Julio, 2021

Diego García Palacio, Instrucion nauthica, para el buen uso, y regimiento de las Naos, su traça, y y gouierno conforme a la altura de Mexico, 1587. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta obra, escrita por Diego García Palacio y publicada en 1587, tenía como propósito la aplicación de las teorías de navegación. Se encuentra dividida en cuatro libros o secciones. El primero abarca las esferas celestes y terrestres y estudia herramientas de navegación como el compás náutico, el cuadrante y la bastilla, al igual que el cálculo de las horas del día. En el segundo se narran los fenómenos astronómicos y se estudia el movimiento del sol y de la luna, así como la actividad de las mareas. La tercera parte se enfoca en los movimientos de los astros y la manera que afectan a los humanos. En la cuarta y última sección se aborda la construcción de barcos tomando en cuenta los rasgos del Océano Pacífico.  El ejemplar que se muestra forma parte de la colección Impresos Mexicanos del siglo XVI.

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/637299

 Agosto, 2021

Juan Gerson, Tripartito del Christianissimo y consolatorio doctor Juan Gerson de doctrina Christiana, 1544, Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

El Tripartito… tenía como propósito facilitar la impartición de la doctrina cristiana durante el proceso de evangelización, a través de recomendaciones orientadas no solo a los sacerdotes sino también a seglares y niños. Esta obra fue escrita originalmente en latín por el teólogo y canciller Juan Gerson (1363-1429). La edición en castellano que se presenta fue encomendada por Fray Juan de Zumárraga a Juan Cromberger e impresa en México en 1544. Se le considera la primera obra impresa en América con ilustraciones en xilografía.

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/637123  

Septiembre, 2021

Guillermo Ceniceros, (1939). Conmemorativo 2000. Escultura en acero. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Este obelisco monumental fue elaborado por Guillermo Ceniceros Reyes, autor de importantes obras públicas en México, Canadá y Estados Unidos. En la obra, el artista eligió usar la representación de rostros vistos de perfil como alusión a los estudiantes y profesores. Se vuelve emblemático al haber sido testigo del paso de un siglo a otro. Esta obra se realizó en Campus Estado de México como parte del proyecto constructivo del edificio que alberga el teatro, los talleres de Arte y Cultura y la alberca, ubicados a un costado de este. Recientemente se realizó un importante trabajo de restauración con base en la propuesta de su creador, quien enfatizó el contraste de color y formas, en el contexto donde se emplaza la obra. Para consultar un breve video sobre el proceso de restauración, favor de dar clic en el siguiente ENLACE.  

-Lizette Zaldívar Larrañaga

Octubre 2021

Bono No. 31, Tesorería del Estado de Zacatecas, 1864. Fondo Archivo Histórico de la Real Caja de Zacatecas 1576-1936, Colección Sociedad de Amigos de Zacatecas, A.C. en comodato al Tecnológico de Monterrey®. 
Registro Memoria del Mundo de México, UNESCO, 2021. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Las contribuciones extraordinarias fueron un recurso que utilizaron los gobiernos mexicanos para cubrir las necesidades del erario, en este caso, los gastos bélicos que se generaron antes y durante el Segundo Imperio encabezado por Maximiliano de Habsburgo. Los bonos eran documentos que amparaban el pago de las cuotas extra que se realizaban de manera adicional a las contribuciones ordinarias que se cobraban por parte de la Hacienda Pública del país. Este documento forma parte del Archivo Histórico de la Real Caja de Zacatecas, el cual se resguarda en Campus Zacatecas.

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://repositorio.tec.mx/handle/11285/637852

Noviembre 2021

Adolfo Mexiac (1927-2019) Acarreando cempasúchil, 1993. Serigrafía, Núm. 280/500.  Campus Estado de México. D.R.® Adolfo Mexiac/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta pieza es la reproducción en serigrafía de una pintura en acrílico del mismo nombre. Se retrata a una calaca madre y su hijo, a quien carga en las espaldas con rebozo, mientras porta un carrito con flores de cempasúchil, flor importante en los altares del Día de muertos. Mexiac fue un artista que formó parte del Taller de la Gráfica Popular, donde desarrolló profusamente las distintas técnicas de grabado, sobre todo con una intención de poner al alcance al pueblo su imaginario artístico. Acarreando cempasúchil, forma parte de una carpeta de grabados editada por el Tecnológico de Monterrey, Campus Estado de México en 1993, para celebrar esa importante festividad mexicana.

Diciembre 2021

Arnold Belkin (1930-1992) Coatlicue, 1980. Dibujo en tinta, acuarela, y lápices conté sobre papel. Campus Estado de México. D.R.® Arnold Belkin/SOMAAP/México/2023.Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Artista canadiense que inspirado por el arte mexicano decidió trasladarse a México en 1948. Estudió en la Escuela de Pintura y Escultura “La Esmeralda” en el contexto de la Revolución Cubana por lo que su inclinación hacia el arte social, a inicios de los años sesenta, lo llevó a formar parte del movimiento artístico de ruptura, Nueva Presencia. Coatlicue, que en náhuatl significa “la que tiene su falda de serpientes”, es un dibujo realizado en técnica mixta que representa a la diosa de la fertilidad, la vida y la muerte. Dicha falda suele configurarse con una hilera de serpientes, asociada con el significado de su nombre, sin embargo, en esta obra se aprecia un entramado de músculos internos cubiertos por alas que descienden hacia los pies. En el centro de la imagen aparece un cinturón con un cráneo humano que conecta con ambos costados del personaje, hacia dos serpientes de piedra. En las representaciones prehispánicas comúnmente se agregan dos pechos desnudos para simbolizar la fertilidad, en este caso el artista presenta un tórax abierto, exponiendo el corazón y sus arterias, símbolo de la vida y reflexión acerca de la condición humana.

Enero, 2022

Vicente Rojo (1932-2021), Sin título, 1973. Serigrafía. Campus Estado de México. D.R. ® Vicente Rojo/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Vicente Rojo Almazán, fue un artista nacido en Barcelona quien emigró a México en 1949, donde estudió pintura, y por más de cincuenta años se desarrolló como diseñador gráfico, pintor y escultor. Es considerado como uno de los fundadores del diseño gráfico en México, donde colaboró y fundó editoriales, suplementos culturales y varias publicaciones. Rojo está asociado al grupo de artistas denominados de ruptura, sin embargo, su aporte más relevante fue en el desarrollo del diseño gráfico en la industria editorial mexicana. Esta pieza es una serigrafía abstracta a cuatro tintas que pertenece a una de las series principales identificada como Señales. En ella explora las formas geométricas básicas de gama cromática cálida, claramente simétrica y balanceada con la forma central delineada por una franja azul.

Febrero, 2022

Guillermo Meza (1917-1997). Óxido de plata, 1989. Óleo sobre tela. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Guillermo Meza realizó Óxido de plata en 1989, ejemplar de toda su obra, tiene esa peculiar atmósfera como de cosa soñada y a medio explicar. Meza pinta misterios y la figura humana, pero negada. Allí los personajes no tienen rostro, su identidad está obliterada y esa aparente ceguera sugiere para nosotros una posibilidad para ver más allá. Teñido de cierto surrealismo, críticos de arte en México lo han llamado “pintor de lo imposible”. El óxido de plata, se trata de la técnica pictórica que decora o añade un efecto metálico, aquí necesario para la armadura de nuestro personaje. Guillermo Meza es recordado como un hombre muy tímido, renuente a presumir su talento, hosco al exhibir su trabajo. Fue primero descubierto como joven talento por Diego Rivera a principios de los años cuarenta, el reconocido muralista lo mandó a presentarse con la galerista Inés Amor y exponiendo en su negocio fue que Igor Stravinsky, un músico ruso de fama internacional le pidió ilustrara un ballet suyo. Allí también lo encontró Santos Balmori, importante arquitecto mexicano que lo contrató para trabajar en sus proyectos urbanísticos. 

Dr. Carlos Molina Posadas, 2016.

Marzo, 2022

Digo yo doña María de Oñate Cortés viuda mujer que fui del maestre de campo Vicente de Zaldívar caballero de la orden de San Santiago, vecina y minera de esta ciudad de nuestra señora de los Zacatecas, 1642. Fondo Archivo Histórico de la Real Caja de Zacatecas 1576-1936, Colección Sociedad de Amigos de Zacatecas, A.C. en comodato al Tecnológico de Monterrey®. Registro Memoria del Mundo de México, UNESCO, 2021. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

María de Oñate Cortés perteneció a una de las familias más importantes de la ciudad de Zacatecas, era hija de Juan de Oñate El adelantado, conquistador y gobernador de Nuevo México e Isabel Cortés Moctezuma. De ambos lados descendía directamente de los fundadores de la ciudad, por el lado paterno era nieta de Cristóbal de Oñate y por el lado materno de Juanes de Tolosa. Al morir Vicente de Zaldívar Mendoza, su marido, María de Oñate se convirtió en la curadora y tutora de las posesiones que heredarían sus hijos, era conocida en la ciudad y en la Real Caja, como minera. La importancia de este documento radica en la firma de esta mujer minera y zacatecana del siglo XVII. 

El documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/639903 

Abril, 2022

Águeda Lozano (1944). No. 48-85. Pintura acrílica sobre tela. Campus Estado de México. D.R.® Águeda Lozano ADAGP/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®. 

Originaria de Chihuahua, estudió en Monterrey en el Taller de Artes Plásticas de la Universidad Autónoma de Nuevo León entre 1960 y 1964. Se mudó a París en 1971 e inició su interés por la abstracción en el Programa de Residencias Art-Explora-Cité Internationale des Arts. En 2016 instaló una escultura en la Plaza de México en el Distrito XVI de París con ello se convirtió en la primera artista mexicana en exhibir en ese sitio. La principal preocupación de Águeda Lozano es la representación de los espacios geometrizados integrando elementos orgánicos como la curva, la mancha y la textura. En esta obra compuesta por tres paralelepípedos rojos, Águeda construye junto con diagonales en tonos sepias y una forma orgánica que pareciera tensar las principales líneas que atraviesan la imagen, un juego armónico que, asociado con el título de la obra, nos recuerda a las composiciones musicales o quizá de manera velada un rango de tiempo cuyo límite pareciera ser, el año de la creación de la obra.

Esta pieza está disponible para su consulta en Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/676151

Mayo, 2022

Alonso de Molina (1514-1585), Aqui comiença vn vocabulario en la lengua Castellana y Mexicana, 1555. Fondo GRG Conway. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Fray Alonso de Molina nació en España hacia 1514, llegó a México cuando era niño y falleció en este lugar en 1585. Fue el primer sacerdote católico ordenado en la Nueva España y el primer maestro de náhuatl no indígena. Como lingüístico franciscano trabajó como intérprete, en la elaboración de gramáticas, vocabularios, doctrinas y en traducciones de obras a la lengua mexicana. Este libro es el primer vocabulario de las lenguas indígenas impreso en América, en casa de Juan Pablos y con licencias del virrey Luis de Velasco y del arzobispo Alonso de Montúfar, quienes fueron los segundos en ocupar dichos cargos, respectivamente. La obra fue revisada por Fray Bernardino de Sahagún. En el texto se incluyen metáforas, diversidad de vocablos de las distintas provincias y explicaciones de conceptos que tenían los indígenas y los desconocían los españoles o viceversa. Además, el texto se completa con avisos para facilitar su consulta, explicaciones sobre números y la manera de contar. Terminó de  imprimirse el día 4 de mayo 1555.

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/639187

Junio, 2022

Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616), El Ingenioso Hidalgo Don Qvixote de la Mancha, 1607. Edición de Roger Velpivs. Fondo Carlos Prieto “Colección Cervantina”. Biblioteca de Colecciones Especiales “Miguel de Cervantes Saavedra”. Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta obra de Miguel de Cervantes Saavedra fue publicada en Bruselas en 1607 y ha sido tomada como base parcial o total en las traducciones y ediciones posteriores. Este ejemplar es el más antiguo de los Quijotes que se resguarda en la Biblioteca Cervantina del Tecnológico de Monterrey, el cual fue donado a la universidad en 1954 por Carlos Prieto. La llegada de la Colección Cervantina a nuestra institución significó la fundación de la Biblioteca de Colecciones Especiales “Miguel de Cervantes Saavedra”. 

Esta edición es de tamaño octavo, conserva su encuadernado original en pergamino y contiene dedicatoria, privilegio, reclamos y signaturas, así como el ExLibris de Pitfirrane. Roger Velpius elaboró con sumo cuidado esta edición pues se basó en la segunda impresión de Juan de la Cuesta y enmendó varias de sus erratas de imprenta e incorrecciones. Consta de 52 capítulos divididos en cuatro partes y comprende, como todas las ediciones anteriores a 1615, solo la primera parte de la novela. 

La importancia de Don Quijote como primera novela moderna en español va más allá de una parodia de las novelas de caballería, ya que inaugura el uso de diversas técnicas narrativas como la recapitulación, el uso de digresiones y del metadiscurso, además de la introducción de otros géneros literarios en el texto y la construcción de sus personajes, convirtiéndola en una historia entrañable para toda la humanidad.

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://repositorio.tec.mx/handle/11285/648309  

Julio, 2022

Real Hacienda contra Doña Isabel de Castilla Altamirano por 827 pesos 1 tomín 7 granos del valor de 10 quintales de azogue, 1639. Fondo Archivo Histórico de la Real Caja de Zacatecas, 1576-1936, Colección Sociedad de Amigos de Zacatecas, A.C. en comodato al Tecnológico de Monterrey®. Registro Memoria del Mundo de México, UNESCO, 2021. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

La distribución de azogue o mercurio para limpiar la plata que se extraía de las minas, estaba a cargo de los oficiales reales de la Real Hacienda y Caja de la ciudad de Zacatecas. Ellos en su carácter de funcionarios, recibían el azogue que llegaba de España o Perú y lo repartían a los mineros. Algunos dueños de minas tenían administradores que se hacían cargo de ellas, para ello, les daban un poder para que en su nombre solicitaran y pagaran el azogue que se requería en sus haciendas de beneficio de sacar plata. Como en este caso, el concedido por doña Isabel de Castilla Altamirano viuda de Juan de Zaldívar Cortés otorgó a Diego de Mora. La deuda que se adquiría por el azogue, no recaía en el administrador, sino en la propietaria de la mina, por esa razón la obligación de pago por el azogue, era de doña Isabel de Castilla Altamirano.

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/639822 

Asimismo, le invitamos a consultar este y otros documentos en la exposición "De la A a la Z. La Real Caja de Zacatecas" en: http://tinyurl.com/exposiciones-virtuales 

Agosto, 2022

Carlos Mérida Americanismo y abstracción, 1978. Serigrafía. Campus Estado de México. D.R.® Carlos Mérida/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®. 

Carlos Mérida fue un artista guatemalteco que llegó a la escena artística del México posrevolucionario donde exploró las posibilidades de la abstracción geométrica; sus obras interpretan la identidad latinoamericana. Criticó el nacionalismo de las corrientes dominantes del momento y propuso enaltecer los modelos indígenas a través de un purismo geométrico, enfocado en los valores estéticos de la línea, forma y color. En esta obra, la contraposición del ocre y azul del fondo resalta la simplificación de las formas. Mérida nos sitúa en un espacio atemporal y sin referencias espaciales, por su parte, las figuras recuerdan a esculturas prehispánicas. Americanismo y abstracción, se caracteriza por el carácter geometrizante de las formas y trazos que la componen. Dentro de la obra se aprecian dos siluetas que representan al hombre moderno y su contraparte indígena, que proyecta una conexión entre ambas realidades del México moderno. 

Septiembre, 2022

1791. A la Dirección General. Fondo Archivo Histórico de la Real Caja de Zacatecas, 1576-1936, Colección Sociedad de Amigos de Zacatecas, A.C. en comodato al Tecnológico de Monterrey®. Registro Memoria del Mundo de México, UNESCO, 2021. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

El documento 1791. A la Dirección General es un bello ejemplo de encuadernación en papel xilográfico, en el cual, la trama ondulada domina la cubierta y la contracubierta; dentro de una de estas curvaturas se encuentran detalles florales en tonos amarillo, azul y rosa pálido, separadas en su parte más estrecha por pequeños rombos en tono azul. En la otra, flores de seis pétalos en color rosa pálido, rodeadas por líneas paralelas y en el cierre de cada ondulación, un círculo blanco. Este tipo de cuadernos no eran habituales en la Real Caja de la ciudad de Zacatecas, pues los oficiales reales por lo general utilizaban otros más sencillos, es decir, un par de fojas de papel simple, sin sellos, cosidas, a las cuales se les llamaba legajos. No obstante, en este ejemplar se registraron los ingresos y egresos del ramo de alcabalas, un impuesto que se aplicaba a los productos y las mercancías que entraban a la ciudad o pasaban por ella.

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/683367 

Asimismo, le invitamos a consultar este y otros documentos en la exposición "De la A a la Z. La Real Caja de Zacatecas" en: http://tinyurl.com/exposiciones-virtuales   

Octubre 2022

Gilberto Aceves Navarro, Autorretratos, 1998. Acrílico sobre Tablaroca. Campus Estado de México. D.R. ® Gilberto Aceves Navarro/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Gilberto Aceves Navarro es uno de los más importantes representantes de la pintura mexicana, asociado comúnmente a los artistas de la llamada "ruptura". Esta serie de autorretratos es un conjunto de 98 paneles que donó al Tecnológico de Monterrey Campus Estado de México en 1998. La característica de este políptico es la repetición de un autorretrato pintado sobre dos paneles, que posteriormente son separados e intercalados de manera indistinta, conformando una obra múltiple y cuyo dinamismo se expresa por la línea ondulante y gestual del artista. 

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/676114 

Noviembre 2022

Juan Carlos Breceda. De la serie: La muerte regresa, s/f, xilografía, Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta xilografía es parte De la serie: La muerte regresa de trece piezas impresas en tinta negra. Se aprecian tres calaveras: una lleva un sombrero de ala ancha y aparece tocando un contrabajo, mientras la segunda lo acompaña con una guitarra; una tercera calavera con cabello negro los observa, destaca el patrón de su vestido floreado. Las figuras son alargadas, los cuencos del cráneo conservan los ojos, elemento que el artista utilizó para darle mayor fuerza a la expresión de los personajes. Esta pieza es de Juan Carlos Breceda, pintor sinaloense que recupera el imaginario visual de lo mexicano siguiendo el interés de los artistas por retratar el sincretismo en nuestras tradiciones. 

Diciembre, 2022

Mestrovic, Iván. Tarjeta postal con deseos de feliz navidad al Sr. Basave, s/l, s/f, 13.8 x 8.6 cm. Fondo Agustín Basave. Fototeca del Tecnológico de Monterrey. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

El Fondo Agustín Basave reúne testimonios de gran importancia para identificar a las personas más destacadas en distintos ámbitos durante el siglo XX. Coleccionados por el Arq. Agustín Basave del Castillo Negrete, quien fue director del periódico "El Norte" y consejero del Tecnológico de Monterrey, los testimonios abarcan tarjetas de presentación, fotografías autografiadas, cartas, biografías y artículos periodísticos. El objeto destacado de este mes es una tarjeta postal enviada por el escultor yuguslavo Iván Mestrovic, posiblemente de 1949, en la cual le desea una feliz navidad y lo mejor para el año nuevo a Agustín Basave. La imagen de la tarjeta es un bajo relieve con motivo religioso, una de las especialidades de este artista. En el repositorio institucional se pueden encontrar la fotografía personal de Iván Meštrović, su biografía, un artículo periodístico que lo señala como un gran escultor, una carta de su hermano Petar al Arq. Basave, una fotografía de una escultura de su autoría, y esta tarjeta, en la cual aparece su firma autógrafa junto con el mensaje. 

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace:  http://hdl.handle.net/11285/623702

Enero, 2023

No identificado. Regalos al niño Jesús, Monterrey, N.L., 1940. Impresión a duotono, 14.8 x 11.7 cm. Código 2697. Fondo Alberto Flores Varela. Fototeca del Tecnológico de Monterrey. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

La imagen es una fotografía de una estampa religiosa la cual representa la Epifanía o la Adoración de los Reyes Magos. En ella, se puede observar a Jesús en el regazo de su madre María y a dos de los tres reyes hincados. El que se encuentra en primer lugar es Melchor, a quien se representa generalmente con la barba blanca, entregando el oro. Gaspar se encuentra en segundo lugar, ofreciendo una caja que contiene incienso, de acuerdo con la tradición. Baltasar se encuentra de pie, con una caja que contiene mirra. En el extremo izquierdo recargado en la pared puede observarse a San José con sus atributos de carpintero. Se trata de una tarjeta color sepia duotono y posiblemente sea una reproducción con intenciones de regalo navideño a los clientes del estudio fotográfico.

Esta tarjeta pertenece al Fondo Alberto Flores Varela, quien fue un fotógrafo profesional nacido en 1906. Comenzó como aprendiz en 1919 y, posteriormente, dirigió el estudio fotográfico Foto Selecta. Este fondo resguarda fotografías tomadas entre 1929 y 1996 cuto tema principal revisa la vida litúrgica, las iglesias y algunos personajes del culto católico regiomontano. El archivo fotográfico fue donado al Tecnológico por decisión del propio fotógrafo.

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace:  http://hdl.handle.net/11285/586816

Febrero, 2023

2° Cuerpo de Lanceros de Zacatecas, 1863. Fondo Archivo Histórico de la Real Caja de Zacatecas 1576-1936. Colección Sociedad de Amigos de Zacatecas, A.C. en comodato al Tecnológico de Monterrey®. Registro Memoria del Mundo México, UNESCO, 2021. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

El siglo XIX en México, estuvo marcado por continuos enfrentamientos armados en el territorio nacional entre liberales y conservadores, pero también por las invasiones e intervenciones de países extranjeros como Estados Unidos y Francia. Debido a ello, los estados de la República Mexicana conservaron en sus principales ciudades a la guardia nacional, los regimientos permanentes y posteriormente, estas divisiones estatales quedarían agrupadas en el llamado Ejército de Oriente, creado por Benito Juárez en 1861.

El 2° Cuerpo de Lanceros de Zacatecas fue una unidad de caballería de élite, como su nombre lo menciona, eran soldados que estaban desprovistos de armas de fuego, pero no por ello, dejaban de ser certeros al combatir al enemigo. Estos escuadrones estuvieron vigentes en el ejército mexicano hasta el periodo de Porfirio Díaz.

La relevancia de este documento radica en la belleza del impreso con el águila sobre el nopal devorando a la serpiente, la cual está flanqueada por hojas de laurel y encino. De igual forma, las hojas están unidas con bellos listones de color rojo, blanco y verde, mismos que representan la bandera de México.

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/680879

Marzo, 2023

Juana Inés de la Cruz, Sor. Carta Athenagórica de la madre Juana Ynes de la Cruz religiosa profesa de Velo, y Choro en el muy Religioso Convento de San Geronimo de la Ciudad de México cabeza de la Nueva España. Qve imprime y, dedica a la misma Sor, Philotea de la Cruz su estudiosa aficionada en el Convento de la Santissima Trinidad de la Puebla de los Angeles. Imprenta de Diego Fernández de León, 1690. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

En el texto titulado Crisis de un sermón, Sor Juana Inés de la Cruz exploró el Sermón del Mandato del jesuita portugués Antonio de Vieira, en el cual el sacerdote planteaba que la mayor fineza de Cristo fue "querer que el amor con que nos amó fuese deuda nuestra para amarnos", contradiciendo a San Agustín, Santo Tomás y San Juan Crisóstomo, los tres doctores de la Iglesia. En su disertación, Sor Juana reivindicó las finezas propuestas por cada filósofo y argumentó en contra de la propuesta de Vieira. Este texto fue publicado el 25 de noviembre de 1690 con el nuevo título de Carta atenagórica, con licencia del obispo de Puebla Manuel Fernández de Santa Cruz, una carta a manera de prólogo, escrita por una supuesta religiosa que firma como Sor Filotea de la Cruz y regaña a Sor Juana por dedicarse a cuestiones teológicas, siendo mujer y monja. Esta publicación generó un gran revuelo en la sociedad novohispana, ya que su aparición parecía una afrenta al arzobispo de México, Francisco de Aguiar y Seijas, cuyo teólogo favorito era, justamente, Antonio de Vieira. Varios meses después, el 1 de marzo de 1691, se publicó la Respuesta de la poetisa a la muy ilustre Sor Filotea de la Cruz, testimonio epistolar en la que Sor Juana defiende su derecho a estudiar y, por extensión, el de todas las mujeres.

Este opúsculo de 35 páginas, mide 19 cm., posee un encuadernado en piel con aplicaciones doradas y el ExLibris de Salvador Ugarte, a cuyo fondo documental pertenece. En el papel se pueden apreciar puntizones y corondeles. Tiene licencia, reclamos, signaturas y colofón, además de anotaciones marginales impresas

Abril, 2023

Prieto. Compañía Eléctrica de Tampico, Tampico, Tamaulipas, 1920. Impresión a duotono, 9.5 x 7.5 pulgadas. Fondo Sandoval-Lagrange. Fototeca del Tecnológico de Monterrey. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Una de las principales construcciones que se localizan en la ciudad de Tampico, Tamaulipas, es el edificio de la antigua compañía de luz, hermosa obra maestra de ingeniería, en ella se utilizaron armazones de hierro fundido importados de Inglaterra y bloques de hormigón color terracota procedentes de India. La edificación se erigió entre 1918 y 1924, etapa de esplendor mexicano que confluye con el auge mercantil y petrolero de la nación. La propiedad perteneció a la compañía de electricidad inglesa llamada Electric Light, Power and Tramways of Tampico, encargada de suministrar energía eléctrica y fuerza motriz para los antiguos transportes colectivos conocidos como tranvías. Entre 1960 y 1970 el edificio fue ocupado por varias oficinas de agencias aduanales, posteriormente pasaría a ser sede de las oficinas del Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS) y desde 1993 hasta la actualidad es ocupado por la Secretaría de Hacienda y Crédito Público (SHCP). Esta impresión a duotono de 1920, es un testimonio fotográfico de la ciudad de Tampico que el 12 de abril de 1823 cumple 200 años de su fundación. 

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: http://hdl.handle.net/11285/587143

Mayo, 2023

Jesús Mayagoitia, Encuentro de aniversario XX, 1996. Acero pintado, 12 x 4 x 2 m., 12 ton. Foto: Luis Enrique Sandoval. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

La obra representa la conmemoración de dos décadas de existencia del Campus Estado de México. Las formas y líneas se entrecruzan para formar desde una perspectiva las dos equis que representan al número veinte. La "Cosa roja" es el nombre coloquial, la referencia de tránsito cotidiano, con la que los alumnos bautizaron desde hace muchos años esta escultura monumental de Jesús Mayagoitia. Su título es el de la ocasión que le dio motivo hace dos décadas, Encuentro de aniversario XX. Es el nodo de tránsito y comunicación para los que forman parte de la comunidad del campus. Jesús Mayagoitia es reconocido mundialmente y su interés siempre ha sido la calidad en la producción escultórica y la educación estética para todos. Es un escultor mexicano interesado en las diversas configuraciones que cuerpos geométricos toman proyectados sobre un plano, el cómo los percibimos en el espacio y, desde luego, el modo en que nos relacionamos a partir de ello. Ganador del Premio Henry Moore en 1987, Mayagoitia no sólo es un creador, sino un promotor y docente en México desde los años setenta. 

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/675948 

Junio, 2023

David Alfaro Siqueiros, Boceto de niña, c. 1960. Tinta sobre papel. 24.5 x 16.5 cm. Campus Estado de México. D.R.® David Alfaro Siqueiros/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

David Alfaro Siqueiros (1895-1974), fue miembro de la "Escuela mexicana de pintura", y defendió la democratización del arte encaminado a temas nacionalistas con carga política. Esta pieza corresponde a una etapa tardía de su producción artística en la que experimentó con materiales sencillos como el papel, el gouache y las tintas.

Este dibujo en tinta negra fue realizado con trazo suelto y muestra los rasgos sintéticos del rostro de una niña. Se le considera un ejercicio pictórico o boceto por su sencillez y forma parte de las catorce piezas adquiridas por el Tecnológico de Monterrey, Campus Estado de México en 2002.

Actualmente Boceto de niña está en exhibición en la muestra Siqueiros: Arte y legado en la Galería de Arte del mismo campus del 4 de mayo al 11 de agosto de 2023.

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/675917   

Julio, 2023

Santa María Maraver, Juan de. Piscina zacatecana, convento hospital de N.P.S. Juan de Dios reedificado, 1720. Fondo Salvador Ugarte. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Piscina zacatecana es una obra dedicada a la reedificación del convento hospital de San Juan de Dios, cuya celebración se llevó a cabo los días 23, 24 y 25 de febrero de 1718 por Juan de Santa María Maraver. Este impreso fue patrocinado y dedicado al alcalde ordinario José de Urquiola y a su hijo José Rivera de Bernárdez.

Forma parte de los libros más importantes de Zacatecas durante su etapa colonial. En él se describe la ciudad de Zacatecas, se consigna la biografía de fray Ambrosio de Leoz y se relatan los avatares del convento hospital de San Juan de Dios, los festejos, los personajes que participaron, el arco triunfal y el certamen literario que se realizó en honor a la reedificación; así como los resultados de dicho concurso, titulado Palestra ingeniosa, que a la Dedicación del Convento Hospital de N.P. San Juan de Dios Celebraron los ingenios zacatecanos. 

Piscina zacatecana es un texto de gran importancia para el estudio de la historia de la ciudad y de las órdenes hospitalarias virreinales.

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/649831  

Agosto, 2023

Mexiac, Adolfo, XX Aniversario VI, 1996. Serigrafía, 28 x 21 cm. D.R.®  Adolfo Mexiac/SOMAAP/México/2023. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Adolfo Mexiac (1927-2019) fue un destacado grabador y pintor michoacano dedicado a expresar en sus obras, los momentos más significativos del México que le tocó vivir. Mexiac se formó en las principales instituciones académicas como la Escuela Nacional de Artes de Morelia, la Academia de San Carlos y en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda".

Mexiac en XX Aniversario VI plasma de forma descendente las letras que dan nombre a esta obra y la remata con las fechas que conmemoran los 20 años del Tecnológico de Monterrey, Campus Estado de México, 1976-1996. Esta obra gráfica es una serigrafía que Mexiac realizó a 6 tintas sobre un papel y que concluye con la firma del mismo autor.

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/676087  

Septiembre, 2023

Título en femenino por el Tecnológico de Monterrey, 1978. Impresión facsimilar sobre papel Fabriano, 22 x 28 cm, cortesía de Elsa Virginia Gutiérrez González.

Antes de 1978, los grados académicos de las mujeres se expedían en masculino. El Tecnológico de Monterrey fue la primera institución en América Latina en hacerlo en femenino. Este hito fue posible gracias a la gestión de la profesora Rosaura Barahona.

Les invitamos a visitar la exposición temporal en conmemoración del 80 aniversario de nuestra institución "Cuando el hilo se hace red. Memoria viva de las mujeres en el Tecnológico de Monterrey" en campus Monterrey (a partir del 31 de agosto), Querétaro (27 de septiembre), Ciudad de México (19 de octubre) y Guadalajara (9 de noviembre).  

Octubre, 2023

Iturbide, Graciela, Angelito mexicano, 1984. Impresión plata gelatina, 39 x 46 cm. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta imagen fue tomada por la reconocida fotógrafa mexicana Graciela Iturbide (1942) durante una representación de Semana Santa en Chalma, Estado de México. El personaje central lleva un vestuario ritual y una palma del Domingo de Ramos, lo cual, lo convierte en un símbolo de la riqueza cultural y religiosa de México. Graciela Iturbide es reconocida por su sensible abordaje a la vida doméstica, política y religiosa de la mujer en los pueblos indígenas de nuestro país. Su encuadre pone especial atención a las tradiciones locales. La mirada de la persona retratada invita a reflexionar sobre las diversas condiciones que influyen en su vida, incluyendo la condición social, de género, cultural y étnica. Esto nos lleva a considerar la interseccionalidad presente en la cultura mexicana, es decir, cómo diversas identidades y factores se entrelazan y afectan la experiencia de una persona.

Para conocer más sobre el papel de las mujeres en la producción, transmisión y vivencia cultural, les invitamos a visitar la exposición temporal en conmemoración del 80 aniversario de nuestra institución "Cuando el hilo se hace red. Memoria viva de las mujeres en el Tecnológico de Monterrey" en campus Monterrey (inaugurada el 31 de agosto), Querétaro (inaugurada el 27 de septiembre), Ciudad de México (desde el 19 de octubre) y Guadalajara (desde el 9 de noviembre).

Este documento también está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/676005

Noviembre, 2023

Zamora, Guillermo, Centro Urbano Presidente Miguel Alemán, 1949. Impresión a duotono, 10.2 x 12.7 cm. Fondo Archivo Personal del Arquitecto Mario Pani Darqui, Fototeca del Tecnológico de Monterrey. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Registro Memoria del Mundo México, UNESCO, 2016. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Guillermo Zamora (1915-2002) fue un pionero de la fotografía como registro documental de obras de arte y de arquitectura. Estudió arte en la Academia de San Carlos, cuya formación contribuyó a capturar de manera estética las formas arquitectónicas. Zamora se consolidó como uno de los mejores fotógrafos de cabecera para los arquitectos mexicanos modernos, sobre todo en los proyectos de la Ciudad de México.

La fotografía destaca a un grupo de mujeres y niños en un jardín, frente a uno de los edificios administrativos del Centro Urbano Presidente Miguel Alemán. En el fondo se aprecia el complejo de viviendas multifamiliares que marcó un cambio en la concepción de espacios para las familias modernas en la Ciudad de México. La visión arquitectónica de Mario Pani, influenciada por los principios de Le Corbusier, se centró en la optimización del espacio, brindando funcionalidad y áreas de esparcimiento para sus residentes. 

Les invitamos a visitar la exposición temporal en conmemoración del 80 aniversario de nuestra institución "Cuando el hilo se hace red. Memoria viva de las mujeres en el Tecnológico de Monterrey" en Campus Ciudad de México en donde podrán apreciar la reproducción de ésta y otras fotografías de Guillermo Zamora del Fondo Archivo Personal Arquitecto Mario Pani Darqui. 

Este documento también está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: http://hdl.handle.net/11285/591741

Diciembre, 2023

No identificado. Jugando cartas, 1950. Impresión a duotono, 12.7 x 17.8 cm. Código 5030. Fondo Memoria Tec, Fototeca del Tecnológico de Monterrey. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

La fotografía es una ventana hacia la complejidad humana y social que preserva momentos y narrativas que podemos volver a interpretar e invitar a reflexionar desde nuestro contexto actual.

Jugando cartas es una instantánea que captura un momento único en el tiempo, revelando la dinámica social de un grupo de jóvenes inmersos en el juego de cartas. Este documento visual no sólo documenta la actividad lúdica, sino que también proporciona una ventana a las interacciones y emociones presentes en ese instante. La atención concentrada de tres jugadores contrasta con la expresión receptiva y sutilmente retadora de la chica a la izquierda, quien, al dirigir su mirada hacia la cámara, añade una capa adicional de significado, sugiriendo una conexión directa entre el observador y los sujetos fotografiados. En este contexto, esta fotografía emerge como un valioso testimonio cultural, donde una mirada directa, proporciona la posibilidad de una mujer que quizá resiste desde lo individual ante la norma o los mandatos de género.

Les invitamos a visitar la exposición temporal en conmemoración del 80 aniversario "Cuando el hilo se hace red. Memoria viva de las mujeres en el Tecnológico de Monterrey" donde se propone visibilizar el papel de las mujeres en la institución y los retos que han enfrentado desde distintos ángulos. La muestra está dividida en cuatro campus: Monterrey, Urdir la trama; Querétaro, Recaudo de palabras; Ciudad de México, Tejer la modernidad y Guadalajara, Resistir en los retazos. Las cuatro sedes tendrán una duración de dos semestres a partir de su inauguración.

Este documento también está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: http://hdl.handle.net/11285/584384

Enero, 2024

Carta de Sebastián Lerdo de Tejada a Joaquín García Icazbalceta, 1875. Fondo Archivo Histórico de la Real Caja de Zacatecas 1576-1936. Colección Sociedad Amigos de Zacatecas, A.C. en comodato al Tecnológico de Monterrey®. Registro Memoria del Mundo México, UNESCO, 2021. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

En esta carta destacan dos personalidades del último cuarto del siglo XIX, Sebastián Lerdo de Tejada y Joaquín García Icazbalceta. El primero por asumir la presidencia de México tras la muerte de Benito Juárez y el segundo, por ser secretario y posteriormente director de la Academia Mexicana de la Lengua.

La belleza de este documento radica en las siglas o acrónimo de la hoja membretada con detalles florales estilo Art Nouveau en color azul, en la que da respuesta Sebastián Lerdo de Tejada a Joaquín García Icazbalceta, así como la rúbrica del presidente de México. 

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: 

Febrero, 2024

Alumnas de la Escuela de Verano, 1972. Impresión a duotono 5 x 7 pulgadas. Campus Monterrey. Fondo Memoria Tec. Fototeca del Tecnológico de Monterrey. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta fotografía en blanco y negro retrata a tres alumnas durante los años setenta. El retrato muestra la convivencia, recreación y estilo de vestir de quienes participaban durante su estancia en la Escuela de Verano en Campus Monterrey.

El fondo Memoria Tec resguarda imágenes históricas que permiten tener una ventana al pasado para comprender cómo era la vivencia de los alumnos y las alumnas en la institución durante esa época.

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: http://hdl.handle.net/11285/584573 

Marzo, 2024

La Violeta. Quincenal de Literatura, Social, Moral y de Variedades. Monterrey, 1887-1894. Colección donada por Martha Nualart Sánchez, bisnieta de Josefa Cornada Eligia Jiménez García (1865-1911), colaboradora de "La Violeta. Quincenal de literatura, social, moral y de variedades". Fondo Intercambio y donaciones. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Esta revista decimonónica es una de las primeras en ser gestionada, escrita y publicada por mujeres regiomontanas. Hasta ahora, solo se han localizado otras tres revistas mexicanas con estas mismas características.

Este ejemplar de La Violeta se compone de un encuadernado que conserva tres tomos de dicha publicación. En total, contiene cincuenta y nueve ediciones en papel y tinta de periódico.

Esta publicación permitió que las mujeres porfirianas del norte de México divulgaran sus escritos literarios en diversos géneros, expresaran sus ideas sobre la gestión cultural, entre otros temas, lo cual generó que se entretejieran redes femeninas de lectoras con contenido creado y pensado para mujeres.

Este documento también está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/650987

Abril, 2024

Foto autografiada de Gabriela Mistral (1889-1957), Campus Monterrey. Fondo Agustín Basave. Fototeca del Tecnológico de Monterrey. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

El retrato de perfil de la poeta Gabriela Mistra, ganadora del Premio Nobel de Literatura en 1945, es un testimonio significativo de su importancia a nivel mundial, como primera mujer poeta latinoamericana en obtener dicho galardón.

La fotografía fue firmada y dedicada al director del periódico El Norte, quien conformó el fondo documental que lleva su nombre y que incluye autógrafos, fotografías y semblanzas de destacados protagonistas de la historia mundial del siglo XX. Agustín Basave donó este fondo al Tecnológico de Monterrey en 1955.

Lucila de María Godoy Alcayaga, nombre real de Gabriela Mistral, nació en Chile el 7 de abril de 1889. Además de ser diplomática, ejerció el magisterios, colaboró con el Gobierno de México en la formación de maestros y en el diseño de lo que se convirtió en la Secretaria de Educación Pública. Su obra poética influyó en grandes escritoras como Rosario Castellanos y escritores como Pablo Neruda y Octavio Paz.

Este documento está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: http://hdl.handle.net/11285/625062

Mayo, 2024

¿Por qué le gusta su trabajo?" Entrevista a Rosaura Barahona publicada en Panorama, 1977. Monterrey. Fondo Memoria Tec. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Panorama (1966-2017) fue el semanario de comunicación oficial del Campus Monterrey donde se informaban las noticias importantes para toda la comunidad.

Entrevista realizada a Rosaura Barahona Aguayo (1942-2017), donde habla del gusto por su trabajo como profesora y directora del Departamento de Humanidades del Tec de Monterrey.

Barahona fue una importante promotora de la equidad de género en la institución, donde destacó su impulso para que el Tec fuera la primera institución en Latinoamérica en expedir grados académicos en femenino.

Junio, 2024

Manuel Álvarez Bravo (1902-2002. Señor de Papantla, 1977. Impresión plata sobre gelatina 39 x 46,2 cm. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Manuel Álvarez Bravo es uno de los fotógrafos más importantes de México y un pionero en la fotografía moderna en América Latina. Su carrera abarcó gran parte del siglo XX, y su obra es conocida por capturar la esencia de la vida mexicana a través de sus imágenes poéticas y simbólicas. 

La imagen muestra en primer plano a un hombre con vestimenta rural posando frente a un muro rústico. La composición central se rompe con las diagonales de las luces y sombras, que hacen destacar los detalles del entorno y del personaje. El título hace referencia a Papantla, una ciudad en el estado de Veracruz, famosa por sus tradiciones culturales, cómo los Voladores de Papantla, danza ritual propia de este pueblo originario.

La obra de este fotógrafo ha sido fundamental para la comprensión y apreciación de la imagen en México por su capacidad para combinar la técnica fotográfica con una profunda sensibilidad hacia su entorno cultural. Fotografías como esta no solo son representaciones visuales, son también testimonio de las raíces culturales y la identidad del pueblo mexicano.

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/676002

Julio, 2024

El Mundo Ilustrado, 1899, año 6, tomo 2, núm. 1-27. Fondo Hemerográfico. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

El Fondo Hemerográfico es uno de los más importantes acervos que resguarda la Biblioteca Cervantina. Se conforma de diversas publicaciones periódicas de los siglos XIX y XX, entre las que destaca el semanario El Mundo Ilustrado.

Rafael Reyes Spíndola fue el creador de este periódico semanal en octubre de 1894, en Puebla. El objetivo principal de este semanario era recapitular los sucesos más importantes de Europa y México. En sus secciones incluían personajes destacados de la política, personajes históricos, monumentos, exposiciones y costumbres de México y el Mundo. También contenía cuentos cortos, novelas, recetas, ciencia, tecnología y la moda.

La relevancia de este semanario radicaba en los grabados y fotografías que se anexaban a los contenidos de este periódico. Este Elegante toilette de paseo que se muestra, es un ejemplo de cómo se difundía la moda para las damas porfirianas, pues no solo se colocaba la imagen, sino también la descripción del atuendo: "Es de tafetán, estilo princesa, con aplicación de galón de seda bordada, ancho, en bandas onduladas muy elegantes. Descote triangular muy severo".

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/675788

Agosto, 2024

Manuel Felguérez (1928-2020), Sin título (del proyecto Espacio múltiple), ca. 1970-1980. Serigrafía, 72.5 x 82.5 cm. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Manuel Felguérez fue un pintor, grabador y escultor zacatecano, reconocido por su contribución al abstraccionismo en México. Fue uno de los primeros artistas en utilizar la computadora como herramienta para cuestionar lo estético desde la lógica matemática, estableciendo una relación entre la geometría y la emoción. Su influencia en el arte mexicano es notable por su papel en la vanguardia y en el desarrollo del lenguaje abstracto moderno, impactando a generaciones de artistas contemporáneos.

Esta pieza data de los años setenta, periodo en el cual Felguérez desarrolló la serie "La máquina estética". En esta serie, exploró la Teoría de Identificación de Sistemas para investigar cómo la computadora podría predecir la evolución de su lenguaje plástico. Además, durante este tiempo, experimentó con técnicas de impresión y materiales, demostrando cómo la tecnología influye en los procesos de creación artística.

Su obra es testimonio del cambio ideológico con relación al arte y la tecnología, subrayando la importancia de la innovación y la experimentación técnica, más allá de las preocupaciones formales de la Escuela Mexicana de Pintura.

"El artista en general, y yo en especial, siempre busca una constante renovación, un constante aporte, una invención, una nueva visión"

Manuel Felguérez

Esta obra está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://repositorio.tec.mx/handle/11285/676071

Septiembre, 2024

Relación de los méritos y servicios de los condes de Santa Rosa y los de sus ascendientes y descendientes, 1797. Campus Monterrey. Fondo Pedro Robredo. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

Las relaciones de méritos y servicios fueron comunes en la Nueva España para demostrar el trabajo que los españoles habían realizado en nombre de la corona española y con ello obtener privilegios.

El "Árbol genealógico de los condes de Santa Rosa" forma parte de la Relación de los méritos y servicios de los condes de Santa Rosa y los de sus ascendientes y descendientes, en la cual Juan Bravo de Medrano, primer conde de Santa Rosa demuestra su ascendencia española y las aportaciones que hizo a la corona de España para obtener el titulo. En este árbol, el tronco muestra el origen y en sus ramas los descendientes, los portadores de este privilegio. Destacan las dos coronas en el centro y el remate del árbol, así como las flores colocadas en los espacios vacíos.

Este documento es relevante debido a que no solo nos muestra cómo operaba la sociedad novohispana a través de un árbol genealógico sino que también documenta el linaje de la primera nobleza novohispana en Zacatecas.

Esta obra también está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/657139

Octubre, 2024

José Luis Cuevas (1934-2017), Viñeta para Cuevario/El Cuevario de José Luis Cuevas, 1989. Tinta sobre papel. Campus Estado de México. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

José Luis Cuevas (1934-2017) fue un destacado artista mexicano, considerado parte de una generación de artistas conocidos como generación de la "Ruptura". Estos artistas rechazaban los preceptos del muralismo mexicano y proponían explorar el arte desde una forma más personal y alejada de los paradigmas oficiales del arte. La obra de Cuevas está profundamente marcada por temas de alineación, angustia existencial y una crítica a las convenciones sociales y políticas. Cuevas fue autodidacta, lo que le permitió desarrollar un estilo único que combinaba el dibujo, la pintura y la literatura.

Cuevas creó un universo que reflejó tanto en imágenes como en palabras. Fue un ávido lector quien, debido a una condición enfermiza y frágil, dedico sus convalecencias a leer y a dibujar a lápiz. Es reconocido por sus dibujos, grabados, pinturas y esculturas, sin embargo, también fue prolífico en la escritura. Particularmente en una columna en las páginas culturales de El Búho del periódico Excélsior conocida como "Cuevario". Durante más de seis años, esta columna se publicó semanalmente, todos los lunes. Posteriormente también publicó en El Universal, de 1999 hasta 2007.

A través del Cuevario, el artista estableció un dialogo entre el individuo y la sociedad, planteando preguntas sobre la identidad, la política en México, la locura, las mujeres y su propia vida. Su obra escrita fue acompañada por dibujos que, más allá de su aspecto caricaturesco, invita a la reflexión sobre las fuerzas oscuras que habitan en cada ser humano y en la sociedad en general.

Este documento también está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: https://hdl.handle.net/11285/675920

Noviembre, 2024

Carlos Prieto, Nota donde explica la donación de la colección Cervantina, 1954. Campus Monterrey. Fondo Agustín Basave. Fototeca del Tecnológico de Monterrey. Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

En este documento, Carlos Prieto explica los motivos detrás de la donación de su colección de libros de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes Saavedra, en ediciones de diferentes épocas y lenguas, considerada la obra cumbre de la lengua castellana. Prieto señala que esta donación busca enriquecer la formación técnica con el valor universal del castellano y de esta gran obra literaria. Además, expresa que su gesto es una muestra de gratitud hacia Monterrey, ciudad que ha sido fundamental en su vida y a la que desea aportar un legado cultural duradero.

Gracias a esta donación del empresario regiomontano Carlos Prieto, la Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra" o "Cervantina" como cariñosamente se le conoce, comenzó sus operaciones el 5 de noviembre de 1954. Junto a esta gran aportación, se sumarían otras en el trascurso de los años, todas enfocadas en el estudio de las humanidades. Actualmente la Cervantina cuenta con 28 fondos documentales.

Este año la Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra" festeja su 70 aniversario, para ello, preparó el Segundo Congreso de la Asociación Mexicana de Cervantistas que se llevará a cabo del 4 al 6 de noviembre en el tercer piso del edificio de Rectoría, campus Monterrey.

Este documento también está disponible para su consulta en el Repositorio Institucional del Tecnológico de Monterrey a través del siguiente enlace: http://hdl.handle.net/11285/622726

Diciembre, 2024

Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616), El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, 1833. Primera edición mejicana de Mariano Arévalo. Campus Monterrey. Fondo Carlos Prieto "Colección Cervantina". Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Campus Monterrey. Patrimonio Cultural del Tecnológico de Monterrey®.

La primera edición mexicana de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha fue impreso por Mariano Arévalo en cinco volúmenes en 1833. Contiene varias estampas, basadas en dibujos de Isidro y Antonio Carnicero, que ilustran episodios relevantes de la narración y fueron realizadas en punta seca sobre cobre.

El grabado que se muestra en la imagen se titula "Don Quijote arremete contra molinos de viento" e ilustra uno de los episodios más famosos de la novela cervantina.

El primer Quijote mexicano es un ejemplar rarísimo custodiado por la Biblioteca de Colecciones Especiales "Miguel de Cervantes Saavedra". Este libro forma parte del Tecnológico de Monterrey desde 1954. Este año festejamos su 70 aniversario.